Граммофонные пластинки 1900—1990-х годов
Коллекция граммофонных пластинок нашего фонда обширна и разнообразна. У нас представлена продукция многих известных отечественных и зарубежных производителей граммофонных пластинок ХХ века. Есть ранние образцы начала ХХ века, сделанные на основе шеллака.В 1896г. Э.Берлинер, изобретатель граммофона, применил для изготовления грампластинок шеллак (смолу естественного происхождения) с различными наполнителями и добавками. В Индии водится насекомое – лаковый червец, маленький жучок. Для защиты от врагов он выделяет смолу и закутывается в нее, как в скорлупу. Специалисты подсчитали, что тысяча жучков дает 15 граммов шеллака. Вплоть до конца 1940-х годов этот органический материал использовался в производстве грампластинок. На смену его пришел синтетический материал – поливинилхлорид, и пластинки стали называть — виниловыми.
Первые пластинки были односторонними – звуковые дорожки находились только с одной стороны, с другой обычно стоял фирменный знак производителя.
В начале 1900-х годов, по всему миру открывается множество фабрик, производящих граммофонные пластинки. В Германии «Эмиль Берлингер граммофон» (впоследствии Акционерное общество «Граммофон») открывает свои фабрики по всей Европе, в том числе в Риге и в Москве. Первая отечественная фабрика граммофонов и пластинок «Товарищества В.И. Ребиков и Ко» появилась в Санкт-Петербурге в 1901 году. Американская фирма «Колумбия Фонограф Компании» в 1903 году создает отделение в Санкт-Петербурге. Знаменитая французская фирма «Братья Пате» в 1907 году открывает свою фабрику в Москве.
Наша коллекция включает в себя грампластинки начала ХХ века таких известных фирм, как фирма Братьев Пате, фабрик «Общества Граммофон», фирмы «Колумбия Граммофон компани», диски советского периода – Апрелевского завода грампластинок, Ленинградского завода грампластинок, Артели Грампластмасс, Экспериментальной фабрики граммофонных пластинок и т.
История виниловой пластинки
ФОНОГРАФ
История винила была не менее сложной, чем история электрических лампочек, пришедших на смену масляным и газовым фонарям. Не все воспринимали виниловые пластинки даже на самой заре их зарождения, когда аналога почти что и не было. Особенностью долгого пути винила является то, что судьба пластинок была неотделима от прогресса развития аппаратов, их проигрывающих.
В XVI веке делались первые попытки звукозаписи с помощью механических инструментов — от примитивных музыкальных табакерок и шкатулок, часов-будильников до сложных стационарных напольных часов, полифонов, оркестрионов, башенных курантов и «озвученных» карет. В это же время музыкальные игрушки и аппараты появляются, в России.
Выдающийся американский изобретатель и предприниматель Томас Алва Эдисон (1847-1931г.г.) сконструировал прибор для механической записи и воспроизведения звука (фонограф) в 1877 году. Однако, приоритет изобретения принадлежит французскому ученому, блестящему музыканту и поэту Ш. Кро.
Запись звука производилась на восковой валик тонкой металлической иглой. Конечно, такая запись не могла быть долговечной и качественной. Конструкций фонографов было разработано в эти годы большое количество. Они имели огромный успех.
Фонографами, правда, усовершенствованными, наши прадеды пользовались вплоть до тридцатых годов.
ГРАММОФОН
В 1888 году немец Э. Берлинер изобрел граммофон — чудо века, и началась эпоха массовой культуры. Первая в мире граммофонная пластинка была изготовлена из целлулоида и хранится сейчас в Национальном музее США в Вашингтоне. В 1897 году ей на смену пришел диск из шеллака, шпата и сажи.
На тропических растениях семейств тутовых, бобовых и молочайных были замечены странного вида комарики. Привлекало внимание то, что там, где наблюдались эти насекомые, стволы растений были покрыты налетом неизвестного происхождения.
Налет представлял собой натуральную смолу, которую в последствии и назвали “ШЕЛЛАК”.
После тщательного изучения оказалось, что налет выделяют побеги молодого растения под воздействием самок керрии лакки или как говорят сейчас – лаковый червец. А эти странные комарики не кто иные как самцы лакового червеца. Осталось собрать смолу и провести исследования странной массы. Наши учёные разводили лаковых червецов в Абхазии, Азербайджане и Средней Азии.
До появления полихлоридвинила – шеллак являлся сырьем для производства граммофонных пластинок.
ВИНИЛОВАЯ ПЛАСТИНКА
Само же понятие «виниловая пластинка» появилось уже после Второй мировой войны, когда крупнейший производитель пластинок «Колумбия» создал технологию «долгих» пластинок, основой которой являлся новый материал — винилит. Благодаря этому материалу, а также технологиям уплотнённой записи, микроканавок и сниженной скорости воспроизведения и появились виниловые пластинки с целыми альбомами исполнителей.
Сам винил — это одновалентный органический радикал (CH Ch3), а пластинка, соответственно, представляет собой полихлорвиниловый сплав.
В 1934 году американский комментатор Уолтер Винчелл придумывает термин «диск-жокей», относящийся к его коллеге Мартину Блоку, который в перерывах между новостями вставляет музыку с пластинок, создавая полную иллюзию, что радиовещание ведется из какого-то танцзала. У программы был бешенный рейтинг!!!
В первой четверти прошлого века скорости выпускаемых грампластинок колебались в диапазоне 74-82 оборота в минуту, что было связано с несовершенством механических пружинных граммофонов. Таким образом при прослушивании звук сплошь и рядом «плавал», что не добавляло комфорта. Лишь в 1925 году, когда в механизме проигрывателей стали использовать электрический синхронный двигатель появился первый стандарт скорости.
Самые первые пластинки имели диаметр 7 дюймов (реально 6,89) или 175 миллиметров (у нас такие называли «миньоном»). Это самый древний из стандартов такого рода, он появился еще в 90-х годах позапрошлого века. Если вы сейчас в каком-нибудь каталоге грампластинок увидите напротив интересующего вас названия надпись 7″ single или какое-то иное число перед знаком «, то это именно обозначение диаметра в дюймах. Если к не столь впечатляющему размеру добавить высокую скорость вращения и приличную толщину тогдашней дорожки, то мы получим примерно 2 минуты звучания одной стороны. При этом пластинки стали двусторонними не с самого момента появления, а только с 1903 года благодаря разработкам фирмы «Одеон».
Третьим наиболее популярным форм-фактором стал размер 10″ (250 мм). Эти пластинки начали активно завоевывать популярность с 1910 года. Еще бы, на них помещалось в полтора раза больше развлекалова, чем на стандартную семерку. Однако в любом случае радость обладания пластинками в то время омрачал тот факт, что они достаточно быстро теряли свои потребительские качества. Аппаратура механического съема звука достаточно жестко обходилась с дорожкой. Звукосниматель весил до 130 грамм, а стальные иглы приходилось менять после каждого проигрывания стороны.
ЭЛЕКТРИЧЕСТВО
Качественный скачок произошел в конце 20-х годов, когда вместо механоакустического способа записи через рупор, стали пользоваться электроакустическим – через микрофон. За счет уменьшения искажений резко повысилось качество звука и его частотный диапазон поднялся с 150-4000 Герц до 50-10000. Сократился и вес звукоснимателя. Теперь он весил не более 80 граммов. Тем не менее, вскоре назрел кризис в связи с началом распространения магнитофонов, которым пластинки по длительности воспроизведения в подметки не годились.
В 1931 году английский физик Блюмлейн предложил способ стереозаписи в одной канавке, но низкий технический уровень того времени не позволил осуществить задуманное. В тех же 30-х появилось понятие «альбом» в привязке к грампластинкам. Поскольку практически на каждой из них находилось по одной единственной композиции на стороне, часто они продавались не только в бумажных конвертах, но и в картонных или кожаных коробках, куда их помещалось несколько штук. Из-за внешнего сходства таких коробок с фотоальбомами, их стали называть record albums.
ЭВОЛЮЦИЯ ВИНИЛОВОЙ ПЛАСТИНКИ
Следующий эволюционный этап наступил по окончании второй мировой войны. В 1948 году крупнейшая фирма грампластинок «Колумбия» разработала новую систему записи «долгоиграющих» пластинок, для чего был создан специальный полимерный материал винилит (отечественные диски изготовлялись из полихлорвинила). Долгоиграющие пластинки за счет использования уплотненной записи с микроканавками, ставшими раза в три уже, и снижения скорости проигрывания до 33 1/3 оборотов в минуту позволяли записывать произведения, длительность которых достигала 30 минут для одной стороны. Одновременно снизился уровень шума, а частотный диапазон расширился до 16000 Гц. Кроме того, пластинка стала небьющейся. То есть, при желании разбить можно было и её, но даже если метнуть такую пластинку в стену, она не каждый раз рассыпалась на куски, а спружинив, норовила отомстить зазевавшемуся метателю.
На следующий год фирма RCA разработала собственный альтернативный стандарт грампластинки диаметром 175 мм с большим центральным отверстием и скоростью вращения 45 об/мин. Наибольшее применение они нашли в качестве носителей для проигрывания на музыкальных автоматах.
Все три стандарта просуществовали какое-то время параллельно. 78-е пластинки в большинстве стран сошли на нет в 50-х годах. В Индии они выпускались и в 60-х, и даже в 70-х некоторые записи для детей выходили в этом формате.
В 1950-м году появились первые образцы винила с переменным шагом записи, что позволило увеличить время воспроизведения еще на 30%. Как вы понимаете, стандарт 33 и одна треть был наиболее симпатичен конечному потребителю из-за длительности воспроизведения. Такие пластинки стали называть Long Play или сокращенно LP. На кругляши конкурентов влезало существенно меньше. Соответственно, в зависимости от содержимого сорокапятки (не путать с легкой пушкой времен 2-й мировой) использовались названия Single, Maxi-Single или Extended Play (EP). Потолком этого формата стала длительность в 25 минут. Не стоит думать, что не было иных вариантов исполнения диска.
Последний революционный этап на пути превращения пластинок в то, что мы знаем сейчас, произошел в 1958 году. В одной канавке было сведено два звуковых канала и два принципа нарезки. Если сказать упрощенно, игла ловила вибрации и вертикально (правый канал) и горизонтально (левый канал) Фактически же края канавки наклонились на 45 градусов каждый. В лабораториях и после этого исчерпывающего достижения пытались выяснять, что же еще можно выжать из куска винила.
ЧЕТЫРЕХКАНАЛЬНЫЙ ЗВУК
В 1971 году появились первые квадрофонические системы, в которых с винила снимался четырехканальный звук. Эффект достигался за счет разницы фаз накладываемых на один «борт» дорожки сигналов. Как водится и тут не обошлось без конкуренции. Системы были представлены фирмами CBS и Sansui и назывались весьма занятно – SQ и QS соответственно. Однако, коммерческий успех повернулся спиной к обоим. Судя по всему, стоимость стала основным камнем преткновения, ибо в данном случае воспроизводящему аппарату помимо механической чувствительности требовались неслабые аналоговые мозги. Как бы то ни было их усилия не пропали даром, ведь именно эти разработки стали предшественниками системы surround sound и современных домашних кинотеатров.
В конце 70-х активно развивалась считывающая диски аппаратура, чтобы минимизировать любой возможный вред, наносимый звукоснимателем дорожке. К этому моменту уже давно существовали иглы, позволявшие прокрутить под собой одну и ту же пластинку до двух тысяч раз. Вес звукоснимателя уменьшился до двух-пяти грамм. Японская фирма ELPJ пробовала в 1990-х годах, когда компакт-диск уже теснил винил по всем фронтам, считывать звук лазером. Однако пыль в этом деле оказалась непреодолимой преградой – сколько ни протирай поверхность, полностью от неё не избавишься, а лазер читающий пыльный трек и звук выдает соответствующий.
ВИНИЛОВАЯ ПЛАСТИНКА В РОССИИ
1 сентября 1910 года произошло событие, ставшее эпохальным для любителей музыки на просторах громадной тогда России — в подмосковной Апрелевке открылась фабрика по производству отечественных граммофонных пластинок. Со временем она стала крупнейшим производителем пластинок в России, а затем и в СССР.
Завод построили два немецких предпринимателя Готлиб (Богдан) Молль и его сын Иоганн (Иван) (финансист и специалист по звукозаписи). В первый год было выпущено 400 тыс. граммофонных дисков под марками Metropol и Record. Они все разошлись по ярмаркам, базарам, магазинам и лавкам империи в считанные недели. Их стали крутить на свадьбах и именинах, проводах, посиделках и чаепитиях, семейных вечерах. Огромные трубы граммофонов разносили русские народные песни, частушки, романсы, арии, марши. Первые пластинки имели два отверстия в центре и проигрывались от середины к краю. Затем диаметр постепенно увеличивался и даже достигал полуметра. Но столь внушительные габариты вели к увеличению размеров граммофона.
Новая жизнь фабрики началась после революции, когда производство было национализировано. Иоганна Молля сначала посадили в «Бутырку», а затем уже тяжело больного выпустили в 1927 году за границу. Кстати, его сын, призванный в 1945 году в германские ВВС, попал в плен и какое-то время находился в советских лагерях в Уфе и Челябинске. Затем вернулся в Германию, но несколько раз приезжал в СССР, в том числе и на знаменитый завод, основанный его дедом.
В первые послереволюционные годы грампластинки активно использовались для пропаганды и агитации. По прямому указанию Ленина, являвшегося членом отдела граммофонной пропаганды при Центропечати, на Апрелевской фабрике начали выпускать пластинки с записями выступлений новых российских руководителей. Кстати, на ней было записано и несколько выступлений Ленина. Но запасы шеллака вскоре закончились, а возможности закупить его за границей не было, и фабрика выпуск грампластинок прекратила.
К началу 30-х годов фабрика снова стала выпускать пластинки, став главным их производителем в СССР. Вскоре она была преобразована в завод, на котором работало более тысячи человек, а ежегодный выпуск достигал 19 миллионов пластинок. Так как сырья для производства пластинок не хватало, была придумана интересная форма сбора вторсырья. Часть тиражей пластинок стала предназначаться только для обмена на обломки старых пластинок, которые пускали в переплавку. На пластинках из этих тиражей делалась специальная надпись «Продаже не подлежит. Обменный фонд».
В годы войны выпуск пластинок значительно снизился. Естественно, что производство было переориентировано на выпуск продукции патриотического содержания. Именно на Апрелевском заводе уже в первые дни войны была записана «Священная война» в исполнении ансамбля под управлением Александрова.
Довоенного уровня завод смог достигнуть только в 1949 году. Уже через три года здесь освоили выпуск долгоиграющих пластинок. А в 1961 году выпустили первые стереофонические пластинки. Но и обычные пластинки на 78 оборотов в минуту продолжали выпускаться до 1971 года. После революции был создан отдел «Советская пластинка». На пластинках тех лет красовалась ласточка, державшая в клюве нотный знак золотистого цвета. Она стала эмблемой Апрелевского завода.
Новый этап жизни завода начался в 1964 году, когда в СССР была создана фирма грамзаписи «Мелодия», основным предприятием которой стал Апрелевский завод, выпускавший до 65 % всех отечественных грампластинок. Завод стал выпускать не только музыкальные записи, но и значительное количество пластинок для детей и учебных. Целые поколения выросли в СССР на сказках, записанных на апрелевских пластинках. Но главным дефицитом в 60-80 годы были пластинки с записями эстрадных исполнителей.
К началу 80-х годов на заводе работало три тысячи человек, а выпуск пластинок превышал 50 миллионов в год. После 1991 года, когда фирма «Мелодия» развалилась, Апрелевский завод вышел «в открытое плавание», но продержался совсем недолго. Резко стали падать тиражи: 33 миллиона пластинок в 1991 году и всего 10 миллионов в 1992. В 1995 году пришлось полностью прекратить выпуск пластинок и перейти на магнитофонные кассеты. Чтобы поддержать людей и сохранить коллектив на заводе стали развивать различные производства, вплоть до расфасовки продуктов питания. Наверное, странновато выглядели упаковки с вермишелью быстрого приготовления, на которых производителем значился «Апрелевский завод грампластинок».
В 2002 году по решению арбитражного суда Московской области Апрелевский завод грампластинок был признан банкротом. К счастью, удалось хоть частично сохранить богатейшую коллекцию заводского музея, основные экспонаты которой были переданы в Наро-Фоминский историко-краеведческий музей, а часть экспонатов разошлась по школьным музеям и библиотекам города, что-то досталось и детской школе искусств. В 2007 году на бывшей территории завода открылся «Музей забытых людей и вещей», в котором частично представлена и история Апрелевского завода грампластинок
цифровая музыка, аналоговые записи и CD / Хабр
Наш любимый способ прослушивания музыки, возможно, вредит окружающей среде сильнее, чем мы себе представляли
Хотя потоковая музыка остаётся на первом месте в списке популярных способов прослушивания, продажи таких старых форматов, как аудиокассеты и виниловые пластинки, в последнее время растут. Винил вообще показывает потрясающий рост продаж на 1427% с 2007 года – только в Британии в 2018 году было продано 4 млн LP. И поскольку в ближайшее время популярность винила угасать не собирается, это значит, что будет выпущено ещё больше дисков, переработка которых невозможна – и это может отрицательно повлиять на окружающую среду.
Если обложки альбомов обычно делаются из перерабатываемого картона, сами пластинки изначально делались из шеллака, а потом его заменил винил, непригодный для переработки. Шеллак – это природная смола, экскретируемая самками насекомых-червецов семейства Kerriidae, паразитирующими на некоторых тропических и субтропических деревьях в Индии и странах Юго-Восточной Азии. Её собирали с деревьев и делали из неё граммофонные пластинки. Поскольку шеллак делали не из ископаемого сырья (в отличие от такого вещества, как этилен, используемого для производства пластика), его углеродный след был меньше, чем у современных записей.
Пластинки из шеллака были хрупкими и повреждались от контакта с водой и спиртом, поэтому для повышения срока хранения записей были разработаны пластинки из ПВХ. В идеальных условиях, без движения и при отсутствии кислорода, выброшенный ПВХ может разлагаться столетиями. Однако условия большинства свалок (с различающимися кислотностью почвы и температурой) могут привести к утечке пластификаторов (составов, добавляемых в пластик, делающих его более гибким и прочным). Они могут пережить даже саму свалку или попасть в окружающую среду, загрязняя её.
В современных пластинках обычно содержится около 135 гр ПВХ, углеродный след которого составляет 0,5 кг CO2 (расчёт на основе того, что на 1 кг ПВХ приходится 3,4 кг CO2). Продажи 4,1 млн пластинок дают 1,9 тысяч тонн CO2 — даже не учитывая транспортировку и упаковку. Такой углеродный след оставляют чуть меньше 400 человек в год.
В 80-х пластинки уступили место компакт-дискам, обещавшим надёжность и лучшее качество звука. CD делали из слоистых поликарбонатов и алюминия; они оставляют чуть меньший углеродный след и используют меньше материалов. Однако CD нельзя переработать, поскольку они сделаны из смеси материалов, и разделять их на компоненты дорого и экономически невыгодно. CD также продавались в хрупких коробках из поликарбоната, которые тоже редко перерабатывали, несмотря на то, что они состояли из единственного вида материала. Также они не настолько прочны, как думали некоторые, поэтому многие из них тоже оказались на свалках.
В процессе появления новых форматов музыки в течение многих лет – альбомы, кассеты, CD, потоковая музыка – проходили циклы выброса и уничтожения, когда старые технологии заменялись новыми. Однако мы не выбирали CD намеренно – просто в то время компании их производили. И если CD высокого качества в идеальных условиях могут жить по 50-100 лет, то многие низкокачественные CD легко повреждаются под действием солнечного света и тепла, их искривляет быстрое изменение температур, гравитация, повреждают царапины, отпечатки пальцев и грязь – и в итоге их выкидывают.
Цифровая дилемма
Современные цифровые технологии дают нам идеальное качество музыки без всякого физического износа. Музыку легко копировать и закачивать, её можно слушать в онлайне
без скачивания. И, поскольку цифровая музыка менее вещественна, чем винил и CD, она наверняка должна быть более дружественной для окружающей среды, не так ли?
Потоковая музыка может оказаться наименее дружественной к окружающей среде
Хотя новые форматы не несут в себе материала, это не означает, что они не влияют на окружающую среду. Файлы, которые мы скачиваем, хранятся на работающих серверах, которым требуется охлаждение. Эта информация считывается и передаётся по сети в роутер, который передаёт её по WiFi в наши электронные устройства. Каждый раз, когда мы слушаем песню, тратится энергия. Если мы купили виниловую пластинку, мы можем слушать её сколько угодно раз, и единственный углеродный след будет оставлять только проигрыватель. Однако, если мы слушаем потоковую музыку через hifi систему, то тратим порядка 107 кВт*ч в год и стоит это £15. Проигрыватель CD тратит 34,7 кВт*ч в год и стоит £5 [если считать стоимость электричества по единому тарифу в Москве за 2018 год, то цифры будут 576 и 187 ₽ соответственно / прим. перев.].
Какой из вариантов экологичнее? Это зависит от множества факторов, в частности, от частоты прослушивания музыки. Если вы слушаете один трек по паре раз, тогда потоковое вещание лучше. Если вы слушаете треки постоянно, то лучшим вариантом будет физическая копия; прослушивание альбома через интернет более 27 раз потратит больше энергии, чем тратится на производство одного CD.
Так что, если вы хотите уменьшить ваше влияние на окружающую среду, то винтажные виниловые пластинки могут быть прекрасным вариантом. Что касается онлайн-музыки, то её локальное хранение на телефонах, компьютерах или серверах локальной сети поможет приблизить данные к пользователю и уменьшит необходимость потоковой передачи с удалённых серверов по сетям, потребляющим много энергии.
В нашем мире, где всё большая часть экономики и социальных взаимодействий происходит в онлайне, пластинки и другие винтажные форматы музыки противятся этой тенденции. Возрождение записей демонстрирует, что мы хотим большей материальности от наших носителей, ощущения ценности и долговременного существования носителей при надлежащем уходе. У старых форматов музыки есть ощущение важности и постоянства, они принадлежат нам так, как не могут этого делать виртуальные покупки.
Судя по всему, вне зависимости от формата, владеть копиями нашей любимой музыки и проигрывать их снова и снова, вероятно, будет наилучшим вариантом для нашей окружающей среды.
Основа здоровья и красоты ногтей
Гель лак Shellac считается абсолютно безопасным покрытием, он более долговечен чем обычный маникюр и не повреждает ногтевую пластинку как в случае с гелевым наращиванием. Поэтому использование Шеллака может быть регулярным. Такое покрытие укрепит ногти, защитит их от внешних повреждений и позволит любой женщине длительное время чувствовать себя ухоженной.Гель лак Shellac стал настоящей находкой для маникюрных салонов и девушек, старающихся следить за собой в домашних условиях. Совершенно новое покрытие упрощает процедуру маникюра, такой лак держится в два раза дольше обычного и он безопасен по сравнению с гелевым наращиванием. Продукция компании CND уже зарекомендовала себя на рынке ухода за красотой рук и ногтей. Купить Shellac можно в нашем интернет-магазине, устроив профессиональный маникюр в домашних условиях либо расширить возможности своего салона красоты.
Особенность лака Шеллак заключается в уникальных компонентах и безопасном составе. Это позволяет мастерам снизить риск контактирования с токсичными веществами, а также обезопасить ногтевую пластинку от повреждений. Теперь можно купить Шеллак и регулярно менять цвета и оттенки по настроению, не боясь за здоровье своих ногтей. Это обусловлено тем, что ногтевую пластинку перед нанесением базы, лака и покрытия не нужно стачивать, нарушая структуру ногтя. Лак плотно ложится на поверхность, укрепляет и защищает ее от повреждений. Маникюр теперь не только красив, но и полезен для ногтевой пластинки.
Купить Шилак можно на нашем сайте по рыночной стоимости и перенести мастерскую красоты себе домой, значительно сэкономив свой бюджет на походы в салоны красоты. Все необходимые жидкости CND для обработки, лампы, аксессуары, базы, топы и наборы присутствуют в наличии. Возможно заказать как отдельные оттенки из всего многообразия палитры цветов, так и купить набор Шеллак, где помимо лака будут еще и остальные составляющие для грамотного маникюра. Цвета Шеллак насыщенные, а для нужного результата достаточно двух покрытий. Можно подобрать пастельную палитру, а также найти яркие молодежные оттенки для праздничного маникюра.
Гель лак Shellac является гипоаллергенным продуктом и полностью безопасен в применении. Минимальный уход и высокая прочность покрытия позволяет долгое время радовать идеальными ногтями любую модницу. В условиях мегаполиса иногда тяжело уделить время на основательный уход или часто посещать салон красоты. Лак Шеллак полностью решает эти вопросы и позволяет женщине всегда оставаться красивой и ухоженной.
| Хороших историй со счастливым концом в нашей жизни не так уж и много. Одна из них —история граммофонных пластинок, или «винила». В корне неверно думать, что винил — это нечто доисторическое. Времена граммофонов, патефонов и радиол давным-давно прошли, и сейчас виниловые «вертушки» представляют собой весьма технологичные устройства. А значит, и качество звучания аудиосистемы с таким проигрывателем находится на высоте. На очень большой высоте! Сравнивать звук, получаемый с пластинок, с компакт-диском — занятие, поверьте, неблагодарное. Все равно что сначала проехаться на «Мерседесе» а потом пересесть на «Запорожец». Послушайте один раз, и все сразу станет понятно. Время перемен Если со звуком все отлично, то почему же компакт-диск в итоге почти полностью вытеснил «винил», можете спросить вы. Отчего грампластинки сравнивают с подлинниками великих художников, а компакт-диски — с их копиями, но все равно CD имеет большую популярность? Все дело в том, что CD как носитель, конечно же, практичнее. Виниловые пластинки подвержены царапинам, что приводит к ухудшению звука. А компакт-диск (если только его специально не царапать) прослужит долго. Вторая причина в том, что в 80-х годах прошлого столетия технический прогресс был настолько стремительным, что стало нерентабельно заниматься выпуском сложной продукции. Технология производства компакт-диска намного проще, чем винила, так что выбор однозначно был сделан в пользу первого. Постепенно в продаже появился если не буквально ширпотреб, то дешевая аппаратура в пластиковых корпусах с печатными платами — в общем, штамповка. Тогда же на пике популярности оказалась попса. Как связаны эти два явления? Да очень просто. Простая и незатейливая музыка не требовала каких-либо жестких стандартов для ее записи. Легкий мотив «унца-унца» да сладкий голос Томаса Андерса — вот и все. Не было никакой разницы, где слушать такую музыку, она почти одинаково звучала как в концертном зале, так и по радио. Вот и стал потихоньку уходить в прошлое «винил», резко сократился выпуск проигрывателей, а ламповая техника перешла в разряд эксклюзивной. Однако не все так печально. На «виниле» в свое время была выпущена, наверное, лучшая музыка ХХ века. В основном это, конечно, классика, джаз, рок-музыка. Впрочем, в продаже можно найти практически любые записи, от АВВА до Metallica и Iron Maiden. Конечно, масштабы производства несравнимы с массовостью CD, зато и обнаружить на пластинках «полный отстой» гораздо сложнее. И не забываем про звук! Шеллак и «винил» В далеком 1877 году, когда была записана первая фонограмма, сразу же начались мучительные поиски подходящего материала для нового носителя информации. Формой для пластинки был выбран круг, на который наносились расположенные по спирали канавки с неровностями. Но встал вопрос — какой же материал выбрать? В 1835 году немецкий химик Юстус фон Либих после длительных опытов открыл винилхлорид, который впоследствии сыграл огромную роль в промышленности и быту. А за пять лет до записи первой фотограммы, в 1872 году, другой немецкий химик, Ю. Бауман, получил полимер винилхлорида, который чуть позже нашел свое практическое применение. Прообраз современной пластинки возник в 1888 году — тогда использовали цинковый диск, на который наносился слой воска по методике немецкого инженера Э. Берлинера. По его имени грампластинки еще иногда называют дисками Берлинера. Чуть позже Берлинер представил миру еще одно ноу-хау — метод снятия с исходного диска дубликатов для массового производства. Сначала диски штамповали из целлулоида, эбонита и каучука. Но все они не устраивали по причине ненадежности. Было перепробовано еще множество различных веществ и субстанций, и в итоге решили остановиться на натуральной смоле, называемой шеллак. Она выделялась молодыми побегами растений при непосредственном участии самок насекомых Тахардия Лакка (Tachardia Lacca). Чтобы получить исходное сырье для пластинки, нужно было отделить шеллак от коры растений, обработать его горячей водой, расплавить и отфильтровать. Сам материал был на вес золота (одна самка за свой короткий век успевает выделить всего 20-25 мг этого вещества). В то время единственным устройством, которое могло воспроизводить записи, был граммофон с пружинным приводом и рупором, игравшим роль современных акустических систем. Кроме того, он отфильтровывал щелчки и шумы. Из-за того, что стальная игла прижималась к пластинке очень сильно, диски очень быстро портились. Наилучшим выходом из положения было дублировать запись с обратной стороны пластинки. Со временем, когда удалось добиться меньшего веса прижимного механизма, на второй стороне стали записывать продолжения произведений. Пластинка в России Граммофонная промышленность России начала XX века представляла собой ряд мелких артелей. Известно о двух фабриках в Москве — «Пишущiй Амуръ» и фабрика братьев Патэ (Pathee), об одной — под Москвой, на станции Апрелевка («Метрополь Рекордс») и об одной — в Петербурге (фабрика русско-американского АО «Граммофонъ»), с филиалом в Риге. Были в России и отделения заграничных граммофонных концернов (например, «Зонофон Рекорд», «Берменер Рекордс», Victor, Beka). После 1917 года все предприятия по производству пластинок были экспроприированы Наркомпродом, а в 1918 году граммофонная промышленность перешла в ведение Центропечати. Выпуск пластинок с дореволюционными записями продолжался за счет старых запасов сырья, но ввиду дороговизны шеллака появились трудности в массовом производстве (на тот момент актуальны были записи агитационных речей политических деятелей). По решению Центропечати стали использовать осколки старых пластинок — скрапа. Среди первых граммофонных записей — речи новых политических лидеров: Коллонтай, Луначарского (1918 год), Ленина (1919 год). В 1922 году создается объединение по производству пластинок «Грамопластинка», тогда же на базе бывшей фабрики братьев Патэ в Москве открывается первая государственная фабрика «Пятилетие Октября». Среди пластинок того времени можно найти образцы «гранд» (диаметром 25 см, время звучания одной стороны 3 мин.) и «гигант» (30 см, 4 мин.), а также диски диаметром 20 см и 15 см. В 1938 году появились первые небьющиеся гибкие 25-сантиметровые пластинки из ацетилцеллюлозы. Однако до начала 40-х годов в производстве все еще господствовал шеллак. Но, начиная с этого времени, было решено отказаться от дорогого импортного сырья и заменить его на более дешевый хлорвинил. Уже через десять лет, в начале 50-х, в магазинах появились пластинки с надписью «Бесшеллачная ПХВ-п». В послевоенное время наибольшую популярность завоевывают пластинки-«миньоны» диаметром 20 см. Их выпускают многие фабрики Москвы, Ленинграда и союзных республик. Помимо типовых этикеток на пластинках красовались портреты исполнителей и художественные тематические зарисовки. Но все вышеперечисленные пластинки воспроизводились со скоростью 78 оборотов в минуту, ширина звуковой дорожки была 140 мкм. Такой вид пластинок был распространен более 70 лет. К концу «эры 78 оборотов», то есть к началу 50-х годов, на смену патефонам пришли более современные устройства с электрическим приводом диска — электропатефоны, электропроигрыватели, радиолы. Все работало, естественно, на лампах. Изменения коснулись не только техники, но и иглы. Благодаря корундовым наконечникам иглы стали более износостойкими. Затем было открыто стереофоническое звучание. Пластинки «78 оборотов» уже не устраивали в силу малого времени записи. Уменьшить толщину канавок не удалось — этого не позволял материал, из которого изготавливались пластинки. Тогда для производства пластинок стал применяться винилит — сополимер винилхлорида и винилацетата. Он был менее хрупким, чем поливинилхлорид, и гораздо легче его. Так появились диски, записываемые на меньшей скорости — 33 1/3 об./мин. при ширине звуковой дорожки 55 мкм. Более того, новый материал позволял изготавливать цветные пластинки: в состав полимера добавлялся краситель. Такие пластинки продавались в 60-70-х годах. Однако с появлением нового формата сразу стала проблема совместимости: старые проигрыватели были попросту непригодны, им требовался новый звукосниматель. Но так как у людей было много пластинок старого образца, промышленность наладила производство звукоснимателей с двумя переключаемыми иглами. Правда, у нового материала тоже имелись недостатки. Да, винилит был не таким хрупким, но в то же время был мягче предшественника, из-за чего срок хранения пластинки (даже при бережном к ней отношении) оказывался гораздо меньше, чем у дисков 78 об./мин. Параллельно проводились эксперименты по еще большему увеличению времени записи. На свет появились пластинки, записываемые со скоростью 45 об. /мин. Это был некий компромисс, так как удалось сохранить качество звучания и сохранность пластинок. Изобретение прижилось на Западе, и так называемые «сорокопятки» в основном слушали в кафе на специальных автоматах с автоматической сменой носителей (помните голливудские фильмы?). Выпускались и пластинки частотой вращения 8 1/3 об./мин. Они предназначались для записи речевых программ с длительностью звучания одной стороны до полутора часов. В 70-х годах получают вторую жизнь гибкие пластинки, впервые появившиеся в 30-е годы. Пластинки flexi — один из самых дешевых вариантов носителей как в производстве, так и по качеству используемого конверта. В 80-90-х годах ходили слухи, что различные цвета этикеток пластинок фирмы «Мелодия» соответствовали разным частям тиража с одной пресс-матрицы. Наилучшие по качеству пластинки (первая часть тиража с неизношенной матрицы) имели черную этикетку, далее (в порядке ухудшения) — синюю, красную и, наконец, белую. С появлением цифрового звучания, в 80-х, были предприняты некоторые попытки его внедрения в грампластинки. Но они оказались безуспешными. Тем не менее в 1981 году впервые в мире была издана фонограмма, записанная цифровым способом. На этикетках таких пластинок делалась надпись «цифровая запись».Так называемые «квадрапластинки» не прижились в силу своей дороговизны, да и аппаратура для них требовалась недешевая. С этого времени фактически начинается эпоха цифрового звука и цифровых носителей. ПРАВИЛА ОБРАЩЕНИЯ С ПЛАСТИНКАМИ — Хранить конверты с пластинками в вертикальном положении. Правила обращения с пластинками печатались на бумажных конвертах, в которых продавались пластинки. В отечественной фирме «Мелодия» рекомендовали очищать пластинки при помощи клея ПВА. Все дело в том, что по мере износа пластинок растет шум (при прохождении иглы по канавке часто «встречались» пылинки, игла «перепрыгивала» через препятствия, создавая повреждения). Приемлемое качество можно было сохранить до 100-150 проигрываний. Поэтому специалисты из «Мелодии» советовали нанести клей мягкой кистью на всю рабочую зону пластинки, а после его высыхания снять образовавшуюся эластичную пленку, к которой как раз и приклеивались частички пыли. «Апрелевка» Производство грампластинок в России было налажено 1 сентября 1910 года, с открытием в подмосковном селе Апрелевка фабрики массы для граммофонных пластинок и их прессовки. «Метрополь-Рекорд». Фабрика, основанная немецким предпринимателем И. Молем, А. Кабартом и Фогтом, впоследствии выросла в крупнейший в СССР Апрелевский завод грампластинок. Первые пластинки имели два отверстия в центре и проигрывались от середины к краю. Их диаметр постепенно увеличивался (достигал даже полуметра). После революции был создан отдел «Советская пластинка». На пластинках тех лет красовалась ласточка, державшая в клюве нотный знак золотистого цвета. Она стала эмблемой Апрелевского завода. «Мелодия» Всесоюзная фирма «Мелодия» была организована в 1964 году как государственная компания по производству, хранению и распространению звукозаписей. В те годы миссией компании было сохранение и пропаганда творчества отечественных композиторов, музыкантов-солистов, вокально-инструментальных ансамблей и оркестров во всем мире. В ассортименте имелись записи многих жанров — и классика, и фольклорные произведения, и легкая музыка, и творчество музыкантов из всех республик бывшего Союза. По сути «Мелодия» была одним из важнейших инструментов государственной культурной политики. Кстати, на пластинках «Мелодии» была применена собственная система обозначений. Так, первая буква (М, С, К) обозначала вид записи (монофоническая, стереофоническая, квадрофоническая), Г — гибкая пластинка. Первая цифра (от 0 до 9) — жанр записи (например, 2 — русская народная музыка, русские народные инструменты, 7 — учебные записи (уроки, лекции, фонохрестоматии). Вторая цифра (0, 1 или 2) — диаметр пластинки. Далее шел номер записи стороны пластинки, а после косой черты — номер аппаратной, в которой была произведена запись. После распада СССР кризис коснулся и «Мелодии». Возникли сложности как с производством, так и с дистрибуцией продукции. Сегодня «Мелодия» — новый взгляд на старые вещи. Специалисты компании занимаются реставрацией старых и архивных записей русских артистов и композиторов. Необычные пластинки «Рок на костях» Во времена «железного занавеса», когда жесточайшей цензуре подвергалось все западное, народные умельцы нашли выход из положения. В подпольных студиях звукозаписи предприимчивые люди наладили производство грампластинок из фотопленки, которая использовалась для рентгеновских снимков. Непригодные снимки шли в ход для модного тогда рок-н-ролла и Beatles. Такие «самопальные» пластинки назывались «рок на костях» — из-за того, что на дисках были изображены самые что ни на есть настоящие человеческие кости. «Говорящее письмо» В 60-70-е годы ХХ века в столичных городах и на курортах СССР широкое распространение получили «гибкие звуковые письма». Любой желающий мог передать привет семье, наговорив в микрофон приветствие, которое потом записывалось на особом рекордере на бумажную пластинку, покрытую пластмассовой пленкой. Популярностью пользовались диски с изображением чего-либо, например с панорамой города. Одна из студий в Москве предлагала дополнить письмо записями Beatles или Rolling Stones и безбедно просуществовала вплоть до 1975 года. Правила обращения с пластинкой гласили: «Поставить в адаптер новую иголку, притупить ее, проиграв часть фабричной пластинки, и, не меняя ее положения, производить проигрывание». Гибкие пластинки В 70-х годах получают вторую жизнь гибкие пластинки, впервые появившиеся в 30-е годы. Это один из самых дешевых вариантов носителей — как в производстве, так и по качеству используемого конверта. В Советском Союзе они имели бешенную популярность благодаря доступности для широких масс населения. Как правило, на них записывалось четыре-пять композиций. От традиционного винила они отличались богатством расцветок — бывали желтыми, голубыми, красными, черными, серыми, голубыми, причем различных оттенков. Такие пластинки часто являлись приложением к журналам, а пластинки малых размеров даже прикреплялись к открыткам. Техника в деталях Граммофон Звук воспроизводился чувствительной мембраной и усиливался через рупор. Для приведения граммофона в рабочее состояние приходилось крутить ручку, из-за чего его также прозвали «яйцевзбивалкой». Оптимальная длина рупора должна составлять 6 м, поэтому трубу, наподобие валторны, сворачивали в виде раковины улитки. Раструб рупоров порой доходил в диаметре до полутора метров, а изготавливались они из луженой никелированной латуни. Патефон В 1907 году французской фирмой «Патэ» изобретена модификация граммофона — патефон. Разработчик — Гильон Кеммлер. Основное отличие от граммофона в том, что рупор размещался внутри корпуса, это позволило существенно уменьшить размеры устройства. Вскоре патефоны стали по-настоящему портативными, а некоторые модели, с раздвижным тонармом, можно было без проблем носить с собой. Радиола Тем, кто постарше, наверняка запомнились радиолы — довольно большие устройства, сочетающие в себе все функции электрофонов плюс еще радиоприемник. Особой популярностью пользовались радиолы прибалтийского производства: «Ригонда», «Эстония», VEF. Радиолы были монофоническими и стереофоническими и выпускались как в настольном, так и в напольном (с ножками) вариантах. Электропроигрыватель По сути тот же электрофон, но без усилителя и громкоговорителя. С некоторыми изменениями дожил и до дней сегодняшних. Именно современные электропроигрыватели сейчас называют «вертушками». Для работы такого устройства в составе домашней стереосистемы нужен фонокорректор, который изменяет частотную характеристику аудиосигнала, поступающего с головки звукоснимателя на усилитель, ввиду генерации сигналов более низкого уровня, чем у компакт-диска. Илья Иванов |
Патефон и подборка немецких пластинок. — Германия
Наступило затишье между горячими боями, враг отступил. В блиндаже тепло натоплено, сухо, раздается кисловатый запах табака. Только что плотно пообедали. Что еще нужно в такой короткий час солдатского отдыха?
Конечно, послушать музыку, вспомнить о Гретхен, маме и родных доках в Гамбурге.
И вот один из товарищей из автороты приносит трофейный английский патефон и целую кучу пластинок. Эх, что может быть лучше доброй песни в минуты отдыха! Вся усталость слетает мгновенно, хочется танцевать и веселится, жаль только Гретхен сейчас ждет меня в Гамбурге.
__________________
Это было лирическое отступление :-))
Вашему вниманию предлагаю английский патефон Columbia G 209 в зеленом корпусе. Все оригинальное, квартирный сохран, хромированные детали без ржавчины, есть несколько небольших царапин на корпусе. Чистый и громкий звук. А так же, набор пластинок (27шт) с немецкими песнями разной стилистики выпущены компанией POLYDOR. Тут вам и полузапрещенные партией фокстроты и танго, баварская народная музыка, танцевальные песни и шуточные композиции. Одним словом, все то что создаст неповторимую атмосферу вашего полевого лагеря.
Но и это еще не все. Для проигрывания пластинок необходимы иглы. Целая коробочка игл также в комплекте. Помните, 1 игла проигрывает только 1 пластинку.
___________
Теперь о цене.
Лот целиком: патефон+пластинки+иглы 23 500р
Пластинки отдельно 6000р
Патефон отдельно 23 000р
Иглы отдельно 1000р
Нахожусь в Петербурге. могу отправить в любую точку страны. Все тщательно упакую, за сохранность пластинок можете не переживать.
Ссылки на видео:
P.S. Торг уместен.
Прикрепленные изображения
История виниловых пластинок — ДЛЯ ВСЕХ И ОБО ВСЕМ — LiveJournal
Виниловые пластинки у каждого человека вызывают практически одинаковые ассоциации – проигрыватели-вертушки советских времён, пыльные бумажные конверты с дисками, завалявшиеся на полках, тёплая, шершавая поверхность винила, еле слышный характерный шум в динамиках. Практически все люди считают, что винил остался в прошлом, вытесненный с арены звуковой эволюции CD-дисками и mp3. Но есть категория творческих людей, которые не просто знают, но на сто процентов уверены, что винил жив и будет ещё жить долго.
История винила была не менее сложной, чем история электрических лампочек, пришедших на смену масляным и газовым фонарям. Не все воспринимали виниловые пластинки даже на самой заре их зарождения, когда аналога почти что и не было. Особенностью долгого пути винила является то, что судьба пластинок была неотделима от прогресса развития аппаратов, их проигрывающих.
В XVI веке делались первые попытки звукозаписи с помощью механических инструментов — от примитивных музыкальных табакерок и шкатулок, часов-будильников до сложных стационарных напольных часов, полифонов, оркестрионов, башенных курантов и «озвученных» карет. В это же время музыкальные игрушки и аппараты появляются, в России. Но особо широкое распространение музыкальные ящики получили в XIX, начале XX века.
Выдающийся американский изобретатель и предприниматель Томас Алва Эдисон (1847-1931г.г.) сконструировал прибор для механической записи и воспроизведения звука (фонограф) в 1877 году. Однако, приоритет изобретения принадлежит французскому ученому, блестящему музыканту и поэту Ш. Кро.
Запись звука производилась на восковой валик тонкой металлической иглой. Конечно, такая запись не могла быть долговечной и качественной. Конструкций фонографов было разработано в эти годы большое количество. Они имели огромный успех.
Фонографами, правда, усовершенствованными, наши прадеды пользовались вплоть до тридцатых годов.
Технология извлечения звука с шершавого винилового бока очень проста. Сама по себе звуковая дорожка – это туго скрученная спираль-канавка, у которой легко заметить неравные зубчатые края. По размеру канавки легко понять — старая это пластинка или новая и сколько она примерно будет звучать. Легко догадаться почему – чем меньше канавка, тем более длинная звуковая спираль разместится на виниловом кругляшке. Нарезается музыка специальным резцом на виниловой однородной поверхности – этот резец колеблется в зависимости от звука, который подаётся на звукозаписывающую машину. Впоследствии по этим вот зазубринам и неровностям дорожки и будет плясать игла проигрывателя, передавая все эти колебания на колонки как звук. И никаких особых ухищрений, кроме обычного усиления сигнала, не требуется.
В 1888 году немец Э. Берлинер изобрел граммофон — чудо века, и началась эпоха массовой культуры. Первая в мире граммофонная пластинка была изготовлена из целлулоида и хранится сейчас в Национальном музее США в Вашингтоне. В 1897 году ей на смену пришел диск из шеллака, шпата и сажи.
На тропических растениях семейств тутовых, бобовых и молочайных были замечены странного вида комарики. Привлекало внимание то, что там, где наблюдались эти насекомые, стволы растений были покрыты налетом неизвестного происхождения.
Налет представлял собой натуральную смолу, которую в последствии и назвали “ШЕЛЛАК”.
После тщательного изучения оказалось, что налет выделяют побеги молодого растения под воздействием самок керрии лакки или как говорят сейчас – лаковый червец. А эти странные комарики не кто иные как самцы лакового червеца. Осталось собрать смолу и провести исследования странной массы. Наши учёные разводили лаковых червецов в Абхазии, Азербайджане и Средней Азии.
До появления полихлоридвинила – шеллак являлся сырьем для производства граммофонных пластинок.
Появление достаточно прочного материала было жизненно важно – пластики не выдерживали долгого издевательства стальными звукоснимающими иглами и быстро теряли свойства.
Само же понятие «виниловая пластинка» появилось уже после Второй мировой войны, когда крупнейший производитель пластинок «Колумбия» создал технологию «долгих» пластинок, основой которой являлся новый материал — винилит. Благодаря этому материалу, а также технологиям уплотнённой записи, микроканавок и сниженной скорости воспроизведения и появились виниловые пластинки с целыми альбомами исполнителей.
Сам винил — это одновалентный органический радикал (CH Ch3), а пластинка, соответственно, представляет собой полихлорвиниловый сплав.
В 1934 году американский комментатор Уолтер Винчелл придумывает термин «диск-жокей», относящийся к его коллеге Мартину Блоку, который в перерывах между новостями вставляет музыку с пластинок, создавая полную иллюзию, что радиовещание ведется из какого-то танцзала. У программы был бешенный рейтинг!!!
В первой четверти прошлого века скорости выпускаемых грампластинок колебались в диапазоне 74-82 оборота в минуту, что было связано с несовершенством механических пружинных граммофонов. Таким образом при прослушивании звук сплошь и рядом «плавал», что не добавляло комфорта. Лишь в 1925 году, когда в механизме проигрывателей стали использовать электрический синхронный двигатель появился первый стандарт скорости. Правда и он слегка отличался по разные стороны океана. Привязка осуществлялась к частоте подаваемого электропитания (60 или 50 Герц) и зависящей от неё оборотистости синхронного электромоторчика, который приводил механизм в движение. В Штатах скорость равнялась 78,26 rpm (мотор делал 3600 оборотов через понижающий с соотношением 46:1 редуктор), в Европе 77,92 (3000 с понижением 38,5:1).
Самые первые пластинки имели диаметр 7 дюймов (реально 6,89) или 175 миллиметров (у нас такие называли «миньоном»). Это самый древний из стандартов такого рода, он появился еще в 90-х годах позапрошлого века. Если вы сейчас в каком-нибудь каталоге грампластинок увидите напротив интересующего вас названия надпись 7″ single или какое-то иное число перед знаком «, то это именно обозначение диаметра в дюймах. Если к не столь впечатляющему размеру добавить высокую скорость вращения и приличную толщину тогдашней дорожки, то мы получим примерно 2 минуты звучания одной стороны. При этом пластинки стали двусторонними не с самого момента появления, а только с 1903 года благодаря разработкам фирмы «Одеон». В этом же году появились первые 12″ диски (реально 11,89″, или 300 мм). Именно пластинки этого форм-фактора наиболее привычны теперь нашему глазу (в некоторых странах изредка выпускались варианты на два миллиметра больше положенного). В стародавние времена на них в основном выпускали отрывки из опер и классических произведений, так как на одну сторону можно было уместить до пяти минут звучания.
Третьим наиболее популярным форм-фактором стал размер 10″ (250 мм). Эти пластинки начали активно завоевывать популярность с 1910 года. Еще бы, на них помещалось в полтора раза больше развлекалова, чем на стандартную семерку. Однако в любом случае радость обладания пластинками в то время омрачал тот факт, что они достаточно быстро теряли свои потребительские качества. Аппаратура механического съема звука достаточно жестко обходилась с дорожкой. Звукосниматель весил до 130 грамм, а стальные иглы приходилось менять после каждого проигрывания стороны.
Качественный скачок произошел в конце 20-х годов, когда вместо механоакустического способа записи через рупор, стали пользоваться электроакустическим – через микрофон. За счет уменьшения искажений резко повысилось качество звука и его частотный диапазон поднялся с 150-4000 Герц до 50-10000. Сократился и вес звукоснимателя. Теперь он весил не более 80 граммов. Тем не менее, вскоре назрел кризис в связи с началом распространения магнитофонов, которым пластинки по длительности воспроизведения в подметки не годились.
В 1931 году английский физик Блюмлейн предложил способ стереозаписи в одной канавке, но низкий технический уровень того времени не позволил осуществить задуманное. В тех же 30-х появилось понятие «альбом» в привязке к грампластинкам. Поскольку практически на каждой из них находилось по одной единственной композиции на стороне, часто они продавались не только в бумажных конвертах, но и в картонных или кожаных коробках, куда их помещалось несколько штук. Из-за внешнего сходства таких коробок с фотоальбомами, их стали называть record albums.
Следующий эволюционный этап наступил по окончании второй мировой войны. В 1948 году крупнейшая фирма грампластинок «Колумбия» разработала новую систему записи «долгоиграющих» пластинок, для чего был создан специальный полимерный материал винилит (отечественные диски изготовлялись из полихлорвинила). Долгоиграющие пластинки за счет использования уплотненной записи с микроканавками, ставшими раза в три уже, и снижения скорости проигрывания до 33 1/3 оборотов в минуту позволяли записывать произведения, длительность которых достигала 30 минут для одной стороны. Одновременно снизился уровень шума, а частотный диапазон расширился до 16000 Гц. Кроме того, пластинка стала небьющейся. То есть, при желании разбить можно было и её, но даже если метнуть такую пластинку в стену, она не каждый раз рассыпалась на куски, а спружинив, норовила отомстить зазевавшемуся метателю.
На следующий год фирма RCA разработала собственный альтернативный стандарт грампластинки диаметром 175 мм с большим центральным отверстием и скоростью вращения 45 об/мин. Наибольшее применение они нашли в качестве носителей для проигрывания на музыкальных автоматах.
Все три стандарта просуществовали какое-то время параллельно. 78-е пластинки в большинстве стран сошли на нет в 50-х годах. В Индии они выпускались и в 60-х, и даже в 70-х некоторые записи для детей выходили в этом формате.
В 1950-м году появились первые образцы винила с переменным шагом записи, что позволило увеличить время воспроизведения еще на 30%. Как вы понимаете, стандарт 33 и одна треть был наиболее симпатичен конечному потребителю из-за длительности воспроизведения. Такие пластинки стали называть Long Play или сокращенно LP. На кругляши конкурентов влезало существенно меньше. Соответственно, в зависимости от содержимого сорокапятки (не путать с легкой пушкой времен 2-й мировой) использовались названия Single, Maxi-Single или Extended Play (EP). Потолком этого формата стала длительность в 25 минут. Не стоит думать, что не было иных вариантов исполнения диска.Последний революционный этап на пути превращения пластинок в то, что мы знаем сейчас, произошел в 1958 году. В одной канавке было сведено два звуковых канала и два принципа нарезки. Если сказать упрощенно, игла ловила вибрации и вертикально (правый канал) и горизонтально (левый канал) Фактически же края канавки наклонились на 45 градусов каждый. В лабораториях и после этого исчерпывающего достижения пытались выяснять, что же еще можно выжать из куска винила.
В 1971 году появились первые квадрофонические системы, в которых с винила снимался четырехканальный звук. Эффект достигался за счет разницы фаз накладываемых на один «борт» дорожки сигналов. Как водится и тут не обошлось без конкуренции. Системы были представлены фирмами CBS и Sansui и назывались весьма занятно – SQ и QS соответственно. Однако, коммерческий успех повернулся спиной к обоим. Судя по всему, стоимость стала основным камнем преткновения, ибо в данном случае воспроизводящему аппарату помимо механической чувствительности требовались неслабые аналоговые мозги. Как бы то ни было их усилия не пропали даром, ведь именно эти разработки стали предшественниками системы surround sound и современных домашних кинотеатров.
С конце 70-х активно развивалась считывающая диски аппаратура, чтобы минимизировать любой возможный вред, наносимый звукоснимателем дорожке. К этому моменту уже давно существовали иглы, позволявшие прокрутить под собой одну и ту же пластинку до двух тысяч раз. Вес звукоснимателя уменьшился до двух-пяти грамм. Японская фирма ELPJ пробовала в 1990-х годах, когда компакт-диск уже теснил винил по всем фронтам, считывать звук лазером. Однако пыль в этом деле оказалась непреодолимой преградой – сколько ни протирай поверхность, полностью от неё не избавишься, а лазер читающий пыльный трек и звук выдает соответствующий.
Сейчас производителей виниловых пластинок можно пересчитать по пальцам. И, несмотря на такой всплеск внимания к винилу — как со стороны простых пользователей, так и со стороны ди-джеев, всё равно количество производителей пластинок не увеличивается. Из таких вот компаний особо стоит отметить завод «Optimal», расположенный недалеко от Берлина, в городе Робель. Там пытаются возродить производство виниловых пластинок, и получается у них очень даже неплохо. Интересно то, что оборудование директор завода собирает «с бору по сосенке» — что-то из Индии, что-то из России, что-то из стран Европы, а кое-какие агрегаты вообще взяты в аренду из музеев звукозаписи. Сейчас этот завод производит более четырёх миллионов пластинок в год, среди них синглы и альбомы многих известных исполнителей. Например, недавно «Optimal» выпустил на рынок ярко-розовые виниловые диски с альбомом Мадонны.
Не стоит забывать и об отечественных заводах. Когда-то на просторах СССР виниловое производство было крупнейшим в мире.
1 сентября 1910 года произошло событие, ставшее эпохальным для любителей музыки на просторах громадной тогда России — в подмосковной Апрелевке открылась фабрика по производству отечественных граммофонных пластинок. Со временем она стала крупнейшим производителем пластинок в России, а затем и в СССР.
Завод построили два немецких предпринимателя Готлиб (Богдан) Молль и его сын Иоганн (Иван) (финансист и специалист по звукозаписи). В первый год было выпущено 400 тыс. граммофонных дисков под марками Metropol и Record. Они все разошлись по ярмаркам, базарам, магазинам и лавкам империи в считанные недели. Их стали крутить на свадьбах и именинах, проводах, посиделках и чаепитиях, семейных вечерах. Огромные трубы граммофонов разносили русские народные песни, частушки, романсы, арии, марши. Первые пластинки имели два отверстия в центре и проигрывались от середины к краю. Затем диаметр постепенно увеличивался и даже достигал полуметра. Но столь внушительные габариты вели к увеличению размеров граммофона.
Новая жизнь фабрики началась после революции, когда производство было национализировано. Иоганна Молля сначала посадили в «Бутырку», а затем уже тяжело больного выпустили в 1927 году за границу. Кстати, его сын, призванный в 1945 году в германские ВВС, попал в плен и какое-то время находился в советских лагерях в Уфе и Челябинске. Затем вернулся в Германию, но несколько раз приезжал в СССР, в том числе и на знаменитый завод, основанный его дедом.
В первые послереволюционные годы грампластинки активно использовались для пропаганды и агитации. По прямому указанию Ленина, являвшегося членом отдела граммофонной пропаганды при Центропечати, на Апрелевской фабрике начали выпускать пластинки с записями выступлений новых российских руководителей. Кстати, на ней было записано и несколько выступлений Ленина. Но запасы шеллака вскоре закончились, а возможности закупить его за границей не было, и фабрика выпуск грампластинок прекратила.
К началу 30-х годов фабрика снова стала выпускать пластинки, став главным их производителем в СССР. Вскоре она была преобразована в завод, на котором работало более тысячи человек, а ежегодный выпуск достигал 19 миллионов пластинок. Так как сырья для производства пластинок не хватало, была придумана интересная форма сбора вторсырья. Часть тиражей пластинок стала предназначаться только для обмена на обломки старых пластинок, которые пускали в переплавку. На пластинках из этих тиражей делалась специальная надпись «Продаже не подлежит. Обменный фонд».
В годы войны выпуск пластинок значительно снизился. Естественно, что производство было переориентировано на выпуск продукции патриотического содержания. Именно на Апрелевском заводе уже в первые дни войны была записана «Священная война» в исполнении ансамбля под управлением Александрова.
Довоенного уровня завод смог достигнуть только в 1949 году. Уже через три года здесь освоили выпуск долгоиграющих пластинок. А в 1961 году выпустили первые стереофонические пластинки. Но и обычные пластинки на 78 оборотов в минуту продолжали выпускаться до 1971 года. После революции был создан отдел «Советская пластинка». На пластинках тех лет красовалась ласточка, державшая в клюве нотный знак золотистого цвета. Она стала эмблемой Апрелевского завода.
Новый этап жизни завода начался в 1964 году, когда в СССР была создана фирма грамзаписи «Мелодия», основным предприятием которой стал Апрелевский завод, выпускавший до 65 % всех отечественных грампластинок. Завод стал выпускать не только музыкальные записи, но и значительное количество пластинок для детей и учебных. Целые поколения выросли в СССР на сказках, записанных на апрелевских пластинках. Но главным дефицитом в 60-80 годы были пластинки с записями эстрадных исполнителей.
К началу 80-х годов на заводе работало три тысячи человек, а выпуск пластинок превышал 50 миллионов в год. После 1991 года, когда фирма «Мелодия» развалилась, Апрелевский завод вышел «в открытое плавание», но продержался совсем недолго. Резко стали падать тиражи: 33 миллиона пластинок в 1991 году и всего 10 миллионов в 1992. В 1995 году пришлось полностью прекратить выпуск пластинок и перейти на магнитофонные кассеты. Чтобы поддержать людей и сохранить коллектив на заводе стали развивать различные производства, вплоть до расфасовки продуктов питания. Наверное, странновато выглядели упаковки с вермишелью быстрого приготовления, на которых производителем значился «Апрелевский завод грампластинок».
В 2002 году по решению арбитражного суда Московской области Апрелевский завод грампластинок был признан банкротом. К счастью, удалось хоть частично сохранить богатейшую коллекцию заводского музея, основные экспонаты которой были переданы в Наро-Фоминский историко-краеведческий музей, а часть экспонатов разошлась по школьным музеям и библиотекам города, что-то досталось и детской школе искусств. В 2007 году на бывшей территории завода открылся «Музей забытых людей и вещей», в котором частично представлена и история Апрелевского завода грампластинок.
NNM.Ru
Термины «воск» и «шеллак» до сих пор ассоциируются у нас с грампластинками. Но не только воск исчез как средство для фактического вырезания пластинок; шеллак тоже почти ушел в пользу новых синтетических пластиковых изделий. Если уж на то пошло, ни одной записи о чистом шеллаке не делалось. Старая пластинка «шеллак» со скоростью вращения 78 об/мин была изготовлена из формовочного материала, который мы теперь называем термопластом («плавится от тепла»), в котором шеллак был значительно расширен различными нейтральными наполнителями, среди которых сажа, придающая черный цвет. посмотрите на большинство записей.Формулы для звукозаписывающего материала были и остаются весьма спорными и сильно различаются: тихая поверхность, твердость, устойчивость к поломке и другие характеристики более или менее противоречат друг другу. Из чего бы ни состоял пластиночный материал, он должен быть одновременно твердым и гладким в холодном состоянии и способным плавиться или размягчаться до надлежащей степени при нагревании. ШеллакЧистый шеллак никогда не подойдет. Он был бы таким же хрупким, как тонкое стекло. Да, рекордный шеллак — это действительно тот же материал, что и шеллак, который мы находим в привычном нам лаке.Шеллак, или «лак», его более правильное название, — это природная смола, мало чем отличающаяся от клейкого вещества, встречающегося здесь на елях и соснах. Его источником, однако, является Дальний Восток, где самка маленького жука , заражающего определенные деревья, неизвестные на Западе, покрывает себя липким веществом для защиты. Измельченные насекомые составляют липкую часть первого продукта шеллака, но различные стадии очистки представлены нашими оранжевыми и белыми шеллаками, которые представляют собой не более чем простые спиртовые растворы лака.Это же вещество служит связующим для различных измельченных и порошкообразных наполнителей, из которых в течение многих лет изготавливались различные материалы для грампластинок, процентное содержание которых варьируется в зависимости от формулы.Возникла интересная экономическая ситуация из-за географического расположения жука, производящего лак, и его особого дерева в основном на территории Британской империи до обретения Индией независимости. Великобритания контролировала мировые поставки лака, и все грампластинки, сделанные за пределами Империи, зависели от британского экспорта.Поэтому не случайно, что английские грампластинки из шеллака давно известны как лучшие. Вопрос о том, было ли использовано больше шеллака, чем в других формулах; лучшие сорта лака (который, будучи натуральным продуктом, не может быть абсолютно стандартизирован до одного сорта), скорее, являются ответом, поскольку оптимальный процент не очень высок. Во многом качество шеллачных пластинок также было связано со степенью однородности и тонкости зерна нейтрального наполнителя или наполнителя, которые были связаны лаком. Винилит и шеллак без шеллакаСегодня, несмотря на то, что миллионы так называемых «шеллаковых» пластинок все еще можно найти в магазинах этой страны, многие из них вообще не содержат натурального шеллака! Вместо этого связующий материал — заметьте, это похоже на старомодную «бьющуюся» пластинку — это современное чудо, винилит, пластик из синтетической смолы, изготовленный в Соединенных Штатах компанией, которая разработала первый важный термореактивный пластик. , бакелит, почти полвека назад.Теперь англичане должны закупать винилит в США. Нынешняя американская «шеллаковая» пластинка представляет собой частично винилитовый диск, наполнитель, включающий традиционный сверхтонкий порошок, сажу, как и всегда, связующий материал — винилит вместо лака.Новые пластиковые «небьющиеся» пластинки также изготовлены из винилита. В отличие от натурального лака, этот новый пластик гибкий, но достаточно прочный и твердый, чтобы его можно было использовать в чистом виде в качестве материала для звукозаписи. Чистый винилит стоит недешево, и, как ни странно, определенное количество дешевого наполнителя или наполнителя, смешанного с чистым продуктом, дает запись, которая, как утверждается, даже лучше, чем запись, сделанная только из винилита.Насколько далеко следует заходить добавление другого материала для достижения наилучших результатов и какие материалы следует использовать (например, выброшенные пластинки, измельченные в порошок), является предметом сложных экономических расчетов. Большинство пластинок высшего качества, глянцево-черного цвета, износостойкие, гибкие, сделаны с большим процентным содержанием винилита, но значительно меньше ста процентов. Много прекрасных пластинок сделано из чистого продукта, окрашенного в красный цвет для красоты, как и многие транскрипции радио — немалая привлекательность заключается в его привлекательном внешнем виде, в его прозрачности окна. Но простой факт заключается в том, что сегодня мы покупаем пластинки, которые варьируются от типа чистого винилита, всегда прозрачного, часто окрашенного, через десятки формул, содержащих все меньше и меньше пластика, все больше и больше различных наполнителей, пока мы не дойдем до шеллак- менее «шеллаковая» запись текущих популярных хитов стандартной скорости и несколько оставшихся классических альбомов. Поскольку эту пластинку легко сравнить с лучшими из прежних настоящих дисков из шеллака, ясно, что в этом новом синтетическом пластике мы имеем материал с огромной экономической гибкостью, способный адаптироваться ко всем видам технических и экономических требований в области звукозаписи. Но позвольте мне подчеркнуть, что процентное содержание винилита в пластинке не является окончательным показателем ее ценности для вас. Реальные материалы, используемые для наращивания чистого пластика, имеют очень большое значение, равно как и однородная крупность этих материалов. Как я уже говорил, небольшое добавление тщательно подобранных материалов, включая сверхтонкую сажу, на самом деле улучшает основные свойства винилита для изготовления пластинок, и именно поэтому большинство высококачественных пластиковых пластинок непрозрачно-черные.Помимо этого, хотя качество звука и/или удобство ношения могут ухудшаться, различия огромны. Каждый бренд должен оцениваться сам по себе на этих основаниях и, конечно же, в зависимости от взимаемой цены и ценности звучания пластинки. Я знаю по крайней мере одну дорогую марку пластинок для небольших компаний, в которой используется материал с явно нестандартными свойствами износа, хотя связанное с этим шипение, когда пластинки новые, едва слышно. ВафельницаПосле полдюжины или около того этапов обработки, которые происходят между исходной записью и окончательным металлическим негативным штамповочным диском, наступает заключительная операция — изготовление фактической записи.Процесс прессования удивительно прост в эксплуатации. На ум приходит вафельница, и действительно, рабочие части прессовальной машины не намного больше, чем хорошая, прочная вафельница, хотя сопутствующие сложности опять-таки кое-что другое. Давайте для начала возьмем домашнюю вафельницу и поработаем с ней в уме. Базовая конструкция как раз то, что нужно для записи пластинок: две одинаковые формы, обе с подогревом, установленные лицом к лицу с петлей сзади, так что машина открывается лицом к вам.Увеличьте эти две формы до рекордного размера; предоставьте вместо вафельного шаблона средства для удержания двух дисков для штамповки грампластинок, одного снизу и одного сверху (скрепленных их центрами и по краям), и у вас есть зачатки пресса для грампластинок. Вафли готовятся на электрическом нагреве; здесь нам нужна серьезная замена в виде сложной системы каналов за каждым штампом, чтобы обеспечить сначала внезапный нагрев с использованием перегретого пара до трехсот градусов, а затем быстрое охлаждение холодной водой, и все это должно контролироваться отверстием. и закрытие соответствующих клапанов — причем автоматически, поскольку ни один человек-оператор не может поддерживать точный желаемый цикл нагрева и охлаждения, обеспечивающий идеальную запись.На этом мы приближаемся к полной, пусть и гипотетической, конверсии вафельницы в рекордер. Самая простая в изготовлении пластинка и наиболее распространенная – сплошной диск из одного однородного материала на всем протяжении, хотя более сложные пластинки, такие как старый ламинированный диск Columbia, проходят те же прессы. Пластинка и лейбл склеиваются при прессовании. Оператор пресса имеет рядом с собой горячий поднос, точно такой же, как стандартная горячая тарелка для гамбургеров в быстром обеде, на которую он кладет около дюжины «печеньков» — прямоугольных блоков материала (шеллак или винилит) примерно вдвое меньше. площади и в два-три раза больше толщины окончательной пластинки.Печенье размягчается на горячей тарелке, пока не станет консистенцией размокшего куска жареной каши, почти подвижной, как цельный кусок, и не более того. С прессом, открытым, как вафельница, он ловко делает бутерброд, сначала этикетку, потом бисквит, потом еще одну этикетку, и опускает верхушку, как вафлю. Затем автоматическая система ненавязчиво вступает во владение; пар нагревает пластик и направляет его в каждую крошечную канавку; в заданный момент ее заменяет вода, и пластинка моментально затвердевает.Как и в хорошей вафельнице, прилипания не происходит. Масло или эквивалент не нужны. Пластинка вынута, и следующая уже готова. Кстати, случайную перестановку этикеток на пластинках легко понять, поскольку оператор пресса должен положить этикетки и печенье в пресс путем рука. Нет ничего проще, чем сначала достать не ту стопку или поставить правильную стопку не на то место. Мое удивление при наблюдении за этими операциями было вызвано прямо-таки ошеломляющей путаницей, имевшейся в наличии: десятки, сотни стопок этикеток, разного рода печенье, неприкрепленные штампы, загруженные прессы, все виды, более или менее похожие друг на друга, и легко взаимозаменяемы. Тем не менее, почти в каждом случае правильная пара штампов соединяется с правильными стопками этикеток и правильным печеньем, чтобы получить приемлемую пластинку, которая воспроизводит музыку, которую, как заявлено, будет. Грубые ошибки вообще редки. ОсмотрПосле выхода из горячего пресса рваный край свежеиспеченной пластинки аккуратно обрезается круговым режущим устройством (что-то вроде вращающегося консервного ножа) и затем передается на проверку сотням своих товарищей.Если вы считаете, что звукозаписывающие компании менее осторожны, чем следовало бы, посмотрите сами на процесс проверки.Я делал заметки о проценте записей, отбракованных при визуальном осмотре и при фактической игре в чеки, но не буду утомлять вас этими цифрами. Достаточно сказать, что я видел почти столько же бракованных дисков, сколько и принятых — огромные корзины бракованных — и я также видел сложный механизм, который превращает эти массы неудовлетворительных дисков в куски, а затем в порошок для переработки в новые записи. Визуальный осмотр осуществляется рабочими, которые внимательно осматривают каждый диск, поступающий к ним по конвейерной ленте, отсортировывая мусор целыми баками.Дополнительное воспроизведение вслух образца записи время от времени выявляет большинство неисправностей, которые могли возникнуть в штампе до того, как он нажал слишком много плохих дисков. Учитывая ужасающие возможности неприятностей во всей этой операции массового производства, я бы сказал, что мы, потребители, были достаточно хорошо защищены. Многоскоростной режимПочему-то я всегда предполагал, что новый LP и 45 пластинок будут иметь какую-то особую фабрику, полностью удаленную от старомодных процессов, которые производили «шеллаковые» пластинки.Я не понимал, каким универсальным инструментом является машина для прессования грампластинок. Необходимая адаптация выполняется довольно просто (хотя, несомненно, первоначальные исследования и эксперименты были далеко не простыми) с помощью существующего оборудования, и, таким образом, 33-е, 45-е и 78-е могут быть изготовлены бок о бок в одной комнате. То же самое касается «шеллака» и пластиковых пластинок. Просто дело в другом типе печенья и другом цикле прессования, другом нагреве и другом времени. Следует считать само собой разумеющимся, что прессование с микроканавками требует более тщательного управления, чем старое 78-канавочное; на самом деле это несколько более медленный процесс для каждой записи.Однако с точки зрения времени воспроизведения LP с микроканавками намного быстрее обрабатывается, чем его эквивалентный предшественник из шеллака. Шесть 78 пластинок с двенадцатью штампами — на один LP с двумя штампами. Значительная экономия по всей линии с соответствующей экономией.Измельчение и смешиваниеНа самом деле цех грампластинок — довольно тихий и ненавязчивый уголок любого крупного звукозаписывающего завода. Сильный шум, большое оборудование, большие (и грязные) складские и конвейерные помещения являются частью операций предварительного прессования, которые заканчиваются печеньем.Материал для записи, за исключением редкого чистого винилита, представляет собой смесь ингредиентов. Смешивание, к сожалению, не может быть осуществлено простым слиянием материалов или растворением их в растворителе. Основной операцией здесь является измельчение – измельчение переработанного материала, измельчение и смешивание нового сырья. Жара, огромные печи, колоссальные валки, раздавливающие тонны полурасплавленного ила, огромные режущие колеса, нарезающие акры горячей тины на удобные булочки или крошечные бисквиты, огромные кучи пыльных мешков, целые корзины разбитых и смятых отбросных дисков ( щеголяющие неуместными клочьями знакомых этикеток — невольно вздрагиваешь при виде!), огромные бункеры, полные черного пороха, громадные и потрясающие землю мельницы, перемалывающие тонны грубого материала до мелкого — эти элементы мощного производственного процесса составляли типичный крупномасштабная операция предварительного прессования.Скромные ручные прессы для грампластинок совершенно ничтожны.Забракованные новые пластинки и различные старые, привезенные извне, являются основным сырьем. Измельченные целиком, этикетки и все такое, их можно использовать для внутренней части ламинированных пластинок. Но для другого использования бумажные этикетки должны быть удалены, и, поскольку это нецелесообразно, центры просто штампуются в большом прессе, оставшийся снаружи пончик нарезается, а затем измельчается, чтобы вернуться на бесконечные производственные линии.Кажется, мало что потеряно. Выдержки из Домашней книги записанной музыки и воспроизведения звука Saturday Review Возврат на страницу записи |
Swingin’ Back to Shellac
Во время пандемии коронавируса люди находят разные способы найти утешение и занять свое время, укрываясь на месте.Кто-то больше читает книги, кто-то печет хлеб, а кто-то собирает пазлы. Я возвращаюсь к одному из своих детских увлечений: пластинкам на 78 оборотов в минуту.
Я не думаю, что это потому, что музыка родом из более простого времени. Записи, которые я слушаю, — это свинг-78 1930-х и 40-х годов, когда страна боролась с Великой депрессией и Второй мировой войной. Это были не самые беззаботные хорошие времена для страны. Но старые пластинки возвращают меня в раннюю юность, когда я не беспокоился о пандемиях, экономическом коллапсе или соседских кроликах, поедающих мои маргаритки.
Диски со скоростью вращения 78 об/мин были представлены в 1895 году и со временем вытеснили цилиндрические записи. Они были доминирующим форматом до конца 1940-х годов, когда были представлены виниловые пластинки со скоростью вращения 33 1/3 и 45 об/мин. Большинство 78-х были 10-дюймовыми и вмещали около трех с половиной минут музыки. В основном они были сделаны из шеллака, который, хотите верьте, хотите нет, представляет собой смолу, выделяемую лаковыми жуками в лесах Таиланда и Индии.
Прочные, но очень хрупкие (записи, а не жуки). Они были созданы, чтобы выдерживать тяжелые тонармы первых фонографов.Царапины, хотя и нежелательны, не делают 78-е неиграбельными, как виниловые пластинки. Но они легко ломаются и трескаются. Душераздирающе, когда вы роняете любимое сокровище, и оно разбивается на неиграбельные осколки. И они часто страдают от поверхностного шума, который звучит так, будто кто-то жарит бекон в студии рядом с микрофоном. Однако чистая копия 78-го может звучать на удивление хорошо, особенно на современном оборудовании.
Мне было лет восемь-девять, когда я впервые увидел пластинку на 78 оборотов в минуту.Я был на антикварном аукционе с отцом, и там был старый фонограф с пластинкой на проигрывателе. Я был потрясен, пока какой-то ребенок моего возраста или старше не сказал, что собирается играть в нее. Я испугался и убежал. Может быть, я боялся, что проигрывание пластинки пробудит давно умершего скрипача от его вечного сна, и он будет преследовать меня злыми, призрачными арпеджио.
Вскоре мой отец купил мне мою первую коробку 78-х. Полагаю, это была награда за то, что он единственный в семье охотно сопровождал его на аукционы.В коробке было около 100 пластинок, датированных 1915-1930 годами. Думаю, я преодолел любой страх перед беспокоящими духами, потому что я просыпался в 5 утра, шел в подвал и слушал как можно больше пластинок перед школой.
Первые 78-е в коробке были акустически записанными выступлениями давно забытых звезд водевиля, военных оркестров и вокальных квартетов. Эти записи имели ограниченный динамический диапазон с жутким глухим тоном, который звучал так, будто музыканты играли в консервной банке. И в каком-то смысле они были.До появления электрической записи в 1925 году записи производились музыкантами и певцами, плотно собравшимися вокруг большого металлического рожка.
Более поздние 78-е из коробки были записаны в электронном виде, и их было легче слушать. Среди них были записи деревенских струнных оркестров, первых радиопевцов и диалектных комиков, но моими любимыми были задорные танцевальные коллективы конца 1920-х годов. Их музыка была бодрой с оттенком горячего джаза, когда они играли причудливо инфантильные и эфемерные песни, такие как «Что мы делаем в день росы-росы-росы» и «Висел на воротах в саду, говоря «Спокойной ночи, добрый, спокойной ночи». Люди жалуются, что больше так не пишут. Это не обязательно плохо.
Все эти записи перенесли меня в странный, странный, далекий и, казалось бы, древний мир американских развлечений и культуры. Но какими бы очаровательными и захватывающими они ни были, я нахожу записи причудливыми реликвиями определенного места и времени. Мне уже неинтересно их слушать.
Однако свинг биг-бэнда 78-х годов 1930-х и 40-х годов, говоря языком того времени, до сих пор присылает мне.Позже они попали в коробки с пластинками, купленными для меня отцом на аукционе. За прошедшие годы я также собрал больше 78-х той эпохи, поскольку люди, желающие избавиться от этих громоздких пластинок, передавали их мне. В отличие от пластинок 1910-х и 20-х годов, эта музыка до сих пор звучит для меня свежо, актуально и живо.
Я не знаю, что именно в музыке биг-бэндов так сильно резонировало со мной в детстве и продолжается по сей день. Это могут быть заразительные ритмы или запоминающиеся риффовые мелодии.Это может быть живая смесь саксофонов и медных духовых. Или, может быть, мой первоначальный страх перед 78-ми был правильным. Возможно, игра на старой пластинке биг-бэнда высвободила дух какого-нибудь ушедшего тромбониста, и он проник в мое внутреннее существо и наполнил меня своей любовью к свингу.
Если бы я мог путешествовать во времени, я бы не стал свидетелем строительства пирамид или встречи с Авраамом Линкольном. Я бы не хотел убивать Гитлера, хотя, может быть, попытался бы убедить директора Венской академии изящных искусств принять его заявление.Я хотел бы вернуться в эпоху свинга, когда большие группы бродили по стране, как большие стада бизонов. Я посещал бальный зал Savoy в Гарлеме, чтобы послушать Каунта Бэйси, заходил в бальный зал Arkota в Су-Фолс на выступление Дюка Эллингтона и топал и подбадривал Бенни Гудмана в Cocoanut Groove в Лос-Анджелесе.
Дюк Эллингтон и его оркестр в 1940 годуНо поскольку технология путешествий во времени остается неуловимой, моим лучшим порталом в прошлое являются старые 78 пластинок тех дней, когда царил свинг. Многие из 78-х, которые я слушаю, были переизданы на виниловых альбомах и компакт-дисках, но эти форматы далеки от оригинальных записей. 78-е гораздо более тесно связаны с музыкантами, играющими музыку. Мне почти кажется, что Вуди Херман или Томми Дорси могут протянуть руку сквозь канавки и втянуть меня в пластинку. Если я когда-нибудь пропаду, возможно, вы захотите, чтобы власти изучили эту возможность.
Иногда я думаю о людях, впервые купивших эти пластинки со скоростью вращения 78 об/мин, которые я слушал последние пару месяцев.Может быть, они услышали песни по радио или услышали, как их играет любимая группа, и бросились в музыкальный магазин, чтобы купить копию. Возможно, они взволнованно бежали домой и снова и снова проигрывали пластинку. Интересно, что бы они подумали, если бы узнали, что 75-85 лет спустя кто-то все еще будет играть и наслаждаться их пластинками, может быть, даже больше, чем они.
Не знаю, будет ли кто-нибудь слушать эти старые 78-е в 2100 году, спустя много времени после того, как меня вызвали на большую радиостанцию в небе. Может быть, все записи будут потеряны в хаосе, последовавшем за падением цивилизации после этой или какой-то будущей пандемии. Или, может быть, они будут уничтожены вторгшимися межгалактическими армиями лорда Зикссилона IV с Луны Тетис.
Неважно, сохранились ли записи. Я наслаждаюсь ими сейчас. Американцы, возможно, не заинтересованы в том, чтобы пережить трудные времена со свингом биг-бэнда, как это было во время Великой депрессии и Второй мировой войны, но я заинтересован. В страшные и неопределенные времена утешение и уверенность можно найти в вещах, которые постоянны, надежны и неизменны.Я нахожу поддержку в непреходящей магии свинговой музыки, впервые сохраненной в воске несколько десятилетий назад. Кажется, что с миром все в порядке, когда игла попадает в канавки вращающейся пластинки со скоростью вращения 78 об/мин, а воздух наполняется раскачивающимися звуками больших групп. И это небольшая цена, если в процессе высвобождается несколько призрачных духов.
78 — Журнал для коллекционеров пластинок
M За последние пару лет было написано о «возрождении винила» и непреходящем характере формата, которому уже седьмое десятилетие, и который все еще остается сильным. Тем не менее, существует формат, предшествующий виниловым пластинкам, который также все еще набирает силу, хотя и не производится новых единиц, и это шеллак 78. Конечно, это гораздо меньший рынок, но все еще существуют миллионы 78-х. там, и много отличной музыки, чтобы обнаружить на них.
Существует несколько различных типов коллекционеров: те, кто ищет блюзовые пластинки США 20-х и 30-х годов, некоторые из которых существуют только в единичных экземплярах и могут быть проданы за тысячи фунтов, коллекционеры рок-н-ролла 50-х, те, кто ищет мировую музыку, выпущенную за 78 лет до того, как был придуман термин «мировая музыка» (посмотрите excavatedshellac.com, если вы еще этого не сделали). Кроме того, есть коллекционеры новинок 20-х и 30-х годов из Великобритании, такие как Лесли Сарони, Альберт Уилан и Джек Ходжес (Малиновый король). Существует процветающий рынок классических записей на 78-м — на самом деле, некоторые из самых дорогих недавних продаж 78-х на eBay — это очень ранние (до 1910 года) классические произведения на малоизвестных лейблах. Кроме того, есть записи разговорных слов (комедийные зарисовки, политические речи и религиозные проповеди), джаз, саундтреки к фильмам, эстрадные певцы и военные оркестры.И это все только для начала!
В то время как количество переизданий классических или малоизвестных альбомов на компакт-дисках и виниловых пластинках за последние 30 лет неуклонно росло, большая часть старинной музыки, выпущенной на 78-м, до сих пор не переиздавалась, и ее можно услышать только в исходном формате, потому что для большинства мастер-ленты 78-х не существует. Это потому, что они были записаны на восковые диски до изобретения магнитной ленты в 40-х годах. Но даже более поздние записи, которые широко доступны в других форматах, могут быть достойны внимания — например, рок-н-ролл: копия Great Balls Of Fire Джерри Ли Льюиса на 78 оборотов в минуту в хорошем состоянии и воспроизведенная на приличной системе, будет звучать лучше, чем любой другой способ, которым вы слышали это раньше.
Что мне особенно нравится в 78-х, так это то, что они как окно в прошлое; слушать самые первые 78-е из 1900-х — это все равно, что слушать призраков людей, которые были ровесниками моих пра-пра-прадедов. Песни 1910-х годов дают нам звуковое представление о том, какой была жизнь до и во время Первой мировой войны. А важные записи, такие как Strange Fruit Билли Холидей, песня, изменившая мировосприятие людей, остаются важными историческими артефактами. Конечно, вы можете купить трек на компакт-диске или скачать его, но на самом деле хранить 78 оригинальных треков на Commodore (постоянная компания Holiday Columbia отказалась выпускать его из-за его тематики) — это потрясающе (хотя, конечно, играть его еще лучше). ).
Итак, если вы хотите сегодня собрать 78-е, с чего начать? Собираю их от случая к случаю уже 40 лет, со школьной скамьи фактически. В то время было легко найти драгоценные камни из шеллака; старьевщики, рыночные прилавки и распродажи (помните их?) стонали под тяжестью 78-х, продающихся всего за 5 пенсов за штуку. В настоящее время их продают некоторые благотворительные магазины (чаще в более специализированных музыкальных благотворительных магазинах), они появляются на распродажах автомобильных ботинок, и существует процветающий рынок eBay. Пожилые родственники тоже могут быть источником бесплатных 78!
Конечно, вам также нужно что-то, на чем можно будет в них играть. Заводные граммофоны все еще довольно распространены, особенно маленькие портативные, которые можно купить менее чем за 50 фунтов стерлингов и которые доставляют большое удовольствие. Даже стальные иглы, которые нужно менять каждую вторую или третью пластинку, теперь легче найти, чем 30 лет назад, с появлением Интернета.
Некоторые 78 энтузиастов неодобрительно относятся к тем, кто до сих пор проигрывает свои пластинки стальными иглами, и я определенно не рекомендовал бы его для той копии книги Эдди Кокрана C’mon Everyone, за которую вы только что заплатили 185 фунтов стерлингов на eBay.Но именно так на протяжении десятилетий играли 78-е, и эта копия 1917 года «Take Me Back To Dear Old Blighty» Флорри Форд на лейбле Zonophone пережила две мировые войны (возможно, даже ее играл в окопах солдат Первой мировой войны — по общему мнению, столько же). взяли с собой свои портативные патефоны) и, по крайней мере, провела сто лет, играя на всевозможном оборудовании.
Также есть много подержанных проигрывателей в стиле Dansette, и иглы 33/78, необходимые для них, все еще можно купить сегодня (78-е имеют более широкую канавку, чем виниловые пластинки, поэтому для игры на них нужно использовать специальный 78-й стилус). ).Для любителей hi-fi в 70-х и позже производились отдельные проигрыватели с тремя скоростями (33/45/78), и сегодня все еще производится пара проигрывателей, которые могут воспроизводить шеллак. Rega производит проигрыватель RP78, который воспроизводит только 78-е и обычно стоит около 300 фунтов стерлингов. Есть также Audio Technica AT-LP 120, которая немного дешевле и воспроизводит все три скорости. (Вам нужно будет заменить стилус, чтобы играть на нем 78, если вы используете его в качестве основного проигрывателя).
Как и у коллекционеров винила, у поклонников 78 разные предпочтения и вкусы.Итак, на что стоит обратить внимание, когда вы наткнетесь на эту пыльную коробку 78-х годов на полу на распродаже автомобильных багажников? Маловероятно, что вы встретите один из вышеупомянутых американских блюзовых 78-х стоимостью в тысячи долларов, но на всякий случай; ищите что-нибудь на лейбле Paramount или что-нибудь от Роберта Джонсона (в недавнем Bay Tripper копия I Believe I’ll Dust My Broom была продана за 3288 фунтов стерлингов). Однако в реальном мире вы, вероятно, увидите множество записей таких исполнителей, как Джимми Янг (у ди-джея Radio 2 была довольно долгая карьера певца в 50-х годах), Руби Мюррей (тогда ОГРОМНАЯ звезда, о которой сейчас вспоминают только как рифмованное сленговое название нашего национального блюда) и мантовани.Вы можете смело игнорировать их, если только вам не по душе легкое прослушивание 50-х годов (и у него действительно есть свои поклонники — посмотрите на недавно завершенные списки eBay, и вы увидите записи всех трех по цене от 1 до 6 фунтов стерлингов).
Рок-н-поп 50-х, однако, представляет больший интерес для большинства коллекционеров. Из больших звезд той эпохи Эдди Кокран, кажется, имеет самые высокие цены, вышеупомянутый C’mon Everyone регулярно приносит более 150 фунтов стерлингов в приличном никнейме, а другие его хиты не сильно отстают.Чак Берри, Джин Винсент, Литтл Ричард и Элвис могут устанавливать цены от 10 до 35 фунтов стерлингов за свои стандартные релизы, а раритеты, такие как синглы Elvis Sun или его последние RCA 78, выпущенные в 1960 году, стоили гораздо больше (поскольку 78-е вымирали). в то время их, очевидно, прессовали все меньше и меньше). Последним британским Элвисом 78 был A Mess Of Blues. Копия предыдущего сингла Stuck On You недавно была продана за 350 фунтов стерлингов. Surrender был выпущен только в Великобритании на 7-дюймовом диске, но 78-й был выпущен в Южной Африке, копия которого недавно была продана за 91 фунт стерлингов.Как и в случае с винилом, иногда более малоизвестные записи, проданные небольшим количеством копий, теперь имеют более высокие цены, поэтому стоит следить за такими песнями, как Dance Me To Death от The Hi-Liters или Wendy от Johnny Gentle.
Если, с другой стороны, пластинки в этой коробке содержат диски разного размера (от 7 до 10 дюймов) на таких лейблах, как Broadcast, Edison Bell Winner/Radio, Victory и Imperial, возможно, вы смотрите на новые диски. с конца 20-х или начала 30-х гг. Многие из них были исполнены более трех десятилетий спустя группой The Bonzo Dog Doo Dah — такие песни, как Jollity Farm, Hunting Tigers Out In Indiah, Ali Baba’s Camel и I’m Going To Bring A Watermelon To My Gal Tonight. Тем не менее, есть сотни других песен этого типа, которые не выиграли от сумасшедших кавер-версий 60-х, которые стоит изучить — как вы можете не хотеть слушать песни с такими названиями, как Put Your Worries Through The Mangle, Mrs Rush And Her Scrubbing. Браш, позволь мне отнести твою сумку в Багдад, папа, и есть песня, которую они поют на концерте Sing Sing? Моррисси убил бы за некоторые из этих титулов. Что-нибудь с именем Лесли Сарони, Лесли Холмса, Рэндольфа Саттона, Альберта Уилана или Двух Гилбертов в качестве исполнителя или автора песен заслуживает внимания, и большинство из них можно купить менее чем за пять фунтов.
Классические 78-е часто появляются на распродажах автомобильных ботинок и в благотворительных магазинах, и по большей части будут продаваться в виде набора 12-дюймовых пластинок в буклете, который является источником слова «альбом» в музыкальном смысле (и вы могу поспорить на свою жизнь, что не все части будут там). Классические записи, на которые стоит обратить внимание, — это очень ранние акустические записи 78-х на малоизвестных лейблах. Два 78-го диска русского оперного певца Ивана Васильевича Ершова на лейбле Gramophone Monarch Record примерно 1909 года недавно были проданы на eBay по цене более 500 фунтов стерлингов каждый.Греческое издание Марии Каллас, исполняющей «Норма» Беллини, было продано за 281 фунт стерлингов, а британское издание Нелли Мельбы, исполняющей «Время лил» Буше, — за 225 фунтов стерлингов. Записи Энрико Карузо довольно распространены, поскольку они неоднократно переиздавались, но одна из его самых ранних записей на лейбле Gramophone Concert Record примерно с 1902 года была продана за 200 фунтов стерлингов. Еще позже более распространенные классические пластинки (часто на His Master’s Voice для британских тиражей) могут стоить от 3 до 15 фунтов стерлингов.
Даже поклонники Битлз хорошо обслуживаются 78-ми.Индия продолжала выпускать 78-е вплоть до 60-х годов, и есть по крайней мере 20 известных индийских Beatles 78, вплоть до We Can Work It Out / Day Tripper — помимо обычных британских муфт, были также индийские 78-е из If I Fell / And I Love Her, Yesterday/Act Naturally и Norwegian Wood/Drive My Car, среди прочих. Вы вряд ли наткнетесь на что-либо из этого в вашем местном магазине Oxfam (но если вы это сделаете, хватайте их!), но есть много других 78-х, связанных с Beatles. История молодого Джона Леннона, завороженного лирикой песни Бинга Кросби 1932 года «Please» с ее двойным значением («О, пожалуйста, прислушайтесь к моим мольбам»), хорошо известна, и это послужило источником вдохновения для двойного смысла. в «Пожалуйста, пожалуйста».
Помимо версии Бинга, существует множество других версий этой песни той эпохи. Точно так же существуют десятки версий «Ain’t She Sweet», «Besame Mucho», «The Sheik of Arabia», «The Saints», «Falling In Love Again» и «Red Sails In The Sunset», все из которых «Битлз» перепели в Гамбурге и которые они вырастили. слух, на самом деле почти каждая рок-н-ролльная песня, которую они перепели, была первоначально выпущена в 50-х годах как на 78-м, так и на 45-м, а у всех битлов-подростков в коллекции были и 78-е, и 45-е.
Есть также произведения Джорджа Мартина до «Битлз» для Parlophone в 50-х годах, большинство из которых были выпущены на 78-м. Правда, есть скудные свидетельства инноваций, которые он внес бы в период своего расцвета в 60-х, но есть несколько хороших комедийных релизов, таких как Чарли. Дрейка и Питера Селлерса, несколько скиффл-альбомов (The Vipers Skiffle Group были одним из самых больших успехов Мартина до «Битлз»), еще одна связь «Битлз» с его продюсированием для Дика Джеймса (который впоследствии стал их музыкальным издателем) и несколько записей с будущим Carry On звезда Джим Дейл.О, и традиционная шотландская музыка. Много традиционной шотландской музыки.
Конечно, коллекционные пластинки Beatles 78 — это их ацетат That’ll Be The Day/In Spite Of All The Danger, их первая студийная запись, когда они еще были известны как The Quarrymen. Опять же, вы нигде не наткнетесь на эту копию, потому что у Пола Маккартни есть единственная копия (хотя у него было несколько копий, отпечатанных для друзей). Ходили слухи о второй сессии записи Quarrymen и ацетате, который был утерян, а записи, сделанные Брайаном Эпштейном с лент Decca, были перепечатаны на 78, так что никогда не знаешь, что там может быть!
Другие хиты 60-х и 70-х годов берут свое начало десятилетиями раньше, на 78 – у Элвиса был хит с песней Are You Lonesome Tonight? в 1960 году, но впервые он был записан в 1927 году, и было выпущено много разных версий. Брайан Ферри сделал кавер на эти глупые вещи (написанный в 1936 году и записанный Билли Холидей в том же году) на свой первый сольный альбом и Smoke Gets In Your Eyes (написанный в 1933 году) на свой второй, а его альбом As Time Goes By полностью состоял из песен, написанных в 20-е и 30-е годы.
Есть несколько отличных версий «Сентябрьской песни», в том числе кавер 1984 года фронтмена Echo & The Bunnymen Яна МакКаллоха, который он выпустил на 78-м. из него, выпущенного на лейбле Scala в 1916 году.Эмиль Форд и The Checkmates, № 1 1959 года, для чего ты хочешь сделать эти глаза на меня? может звучать как воплощение поп-музыки конца 50-х, но она была написана в 1916 году, и я недавно взял инструментальную версию для укулеле Хуана Акони, выпущенную на Zonophone в 1918 году — и она тоже очень хороша! Хит Фредди Кэннона «Way Down Yonder In New Orleans», также изданный в 1959 году, на самом деле был написан в 1922 году и позже записан, среди прочих, Элом Джолсоном.
Как и виниловые пластинки, многие 78-е имели демо/пробные оттиски с белой этикеткой или ацетаты, которые можно было очень коллекционировать.Ацетат композитора и пианиста Перси Грейнджера, который был, вероятно, единственным существующим экземпляром, недавно проданным за 300 фунтов стерлингов, в то время как тестовый тираж неизданной песни Ambrose & His Orchestra (не тот, кого вы обычно считаете коллекционным!) ушел за 260 фунтов стерлингов. На Эла Боули также стоит обратить внимание — его акции обычно стоят от 5 до 40 фунтов стерлингов, хотя неизданный тестовый тираж The Very Thought Of You недавно был продан за 82 фунта стерлингов.
Частные тиражи также появляются на 78-х.Недавно я нашел серию отпечатанных в частном порядке 12-дюймовых 78-дюймовых сцен судебного разбирательства из пьесы Шекспира «Венецианский купец » (как правило, с отсутствием одной из четырех пластинок). К сожалению, на этикетках мало информации, поэтому я не знаю, любительская ли это постановка, на которую были сделаны собственные записи, или утерянная запись известного актера (правда, голоса я не узнаю).
Это прекрасно подводит нас к теме записей устной речи, наиболее распространенными из которых были записи комедий.Во времена, когда еще не было телевидения, когда мало кто имел доступ к радио, кроме того, чтобы смотреть его вживую, единственным способом услышать комедийные скетчи и монологи была покупка пластинок. В 1913 году Джо Хейман записал «Коэна по телефону», который разошелся тиражом в миллион долларов в США, что сделало его первой действительно большой звездой комедии в истории. Есть много забытых комедийных исполнителей того периода — Майкл Кейси, Джек Лейн («Йоркширский деревенский житель») и Хэл Джонс — это всего лишь трое в моей коллекции, записи которых до сих пор забавляют 90 с лишним лет спустя.Комедийные пластинки оставались популярными на протяжении 30-х годов, сделав звездами Сэнди Пауэлла (который сделал десятки пластинок под названием «Сэнди… Вратарь, водитель трамвая, альпинист, солиситор, жокей и т. д.»), Артура Аски, Фреда Бека и Джорджа Бака, которые продюсировали серия записей миссис Иггинс, которые доставляют удовольствие. Будущее Наверху, внизу Актриса Анджела Баддели сняла в 1928 году комедию 78 под названием «Автомобили без слез», в которой она совершенно неузнаваема как будущая миссис Бриджес! Но это не только комедии, выпущенные в виде устных записей — были передачи королевской семьи, выпущенные 78-го, начиная с первой в истории передачи короля Георга V и королевы Марии в 1923 году в честь Дня Империи.
рождественских сообщений стали регулярными выпусками после того, как их транслировали по радио. В 1940 году тогдашняя принцесса Елизавета передала детям послание военного времени об эвакуации, которое было выпущено как одностороннее 78. Политические речи также были опубликованы в записи, а тогдашний премьер-министр Стэнли Болдуин произнес дань уважения недавно умершему королю Георгу V в Январь 1936 г. Неудивительно, что именно выступления Черчилля пользовались наибольшей популярностью. Крупные новостные сюжеты также стали предметом разговорных записей.В Первой мировой войне появились фактические релизы, такие как «Высадка британской армии во Франции» на лейбле Winner, а во время Второй мировой войны Decca выпустила отчет Чарльза Гарднера, очевидца воздушного боя над Ла-Маншем. В 1930 году Эми Джонсон выпустила «Историю моего полета», в которой описала свой рекордный одиночный полет в Австралию, а Эдит Эванс выпустила серию из 78 поэтических чтений. Есть даже 78 языковых курсов Linguaphone и записи звуковых эффектов.
Те пластинки с устной речью военного времени продавались не так хорошо, как популярные вокалисты того времени, и можно было бы ожидать, что пластинки, которые продавались в то время огромными тиражами, больше не будут стоить многого, но возлюбленная The Forces Вера Линн как ни странно, до сих пор очень популярен. Два ее самых больших хита, «Мы встретимся снова» и «Белые скалы Дувра», регулярно продаются по цене от 30 до 60 фунтов стерлингов, в то время как ее менее известные пластинки продаются по цене до 20 фунтов стерлингов.
Джордж Формби не предлагает такие высокие цены, но его релизы Decca и Regal Zonophone продаются по цене от 5 до 20 фунтов стерлингов, а более ранние релизы на Edison Bell Winner и Dominion в хорошем состоянии стоят дороже.Если вы найдете Джорджа Формби 78 на лейбле Zonophone или Jumbo, это его отец (теперь известный как Джордж Формби-старший). Хотя его релизы в целом не так популярны, копии в действительно хорошем состоянии могут стоить до 50 фунтов стерлингов просто потому, что они старше и их труднее найти в действительно приличном качестве. Другая крупная звезда того периода, Грейси Филдс, гораздо меньше коллекционируется и редко получает больше 10 фунтов стерлингов.
Очевидно, что статья такого объема не может полностью раскрыть обширную тему записи со скоростью 78 об/мин.Я не коснулся джаза, эпохи классических танцевальных групп 30-х годов, саундтреков к фильмам (Мэрилин Монро, например, стоит приличных цен) или радостей аккордеонной музыки или военных маршей. 78-е были доминирующим форматом для записанной музыки на протяжении более пяти десятилетий, миллионы были выпущены по всему миру, и, несмотря на их хрупкость и огромное количество 78-х, которые, должно быть, были просто выброшены за эти годы, есть еще много всего, что можно открыть для себя. и наслаждайтесь (недавно я был на распродаже в Кембриджшире, где было предложено более 100 000 78-х!) Есть 78-е с изображением дисков, цветные 78-е, картонные 78-е, многоканавочные 78-е, которые воспроизводят разные песни в зависимости от того, куда вы поместите иглу, четырехдорожечный 78 EP и 78, которые воспроизводятся от лейбла наружу.Многие достижения в области музыки в течение 20-го века были сделаны на 78-м году, от зарождения джазовой музыки ближе к концу Первой мировой войны до увлечения танцами 20-х годов, появлением эстрадных певцов в 30-х годах, а также R&B и рок-н-ролла в 40-х и 50-х годов соответственно.
Если вы только начинаете коллекционировать, это может быть сложно, но, как и в случае с винилом, метод проб и ошибок может быть очень полезным. Как только вы получите жука, вы не перестанете крутить шеллак! Дэйв Дикси ведет ежемесячный подкаст 78Man Presents: https://78manblog.wordpress.com
ИСТОРИЯ С ОБЛОЖКИ
Немногие модели 78 поставлялись с обложками с картинками – большинство были в простых коричневых обложках или обложках с логотипом компании. У многих музыкальных магазинов в Великобритании были свои собственные обложки, которые могут быть полезным инструментом для исследования того, где были старые музыкальные магазины, хотя сегодня их осталось немного. Этот конверт рекламирует J W Wells в Вудгейте, Лестер. В другом магазине Лестера, Cowlings, были изготовлены собственные рукава в честь коронации королевы Елизаветы II.Огромное количество этих разных обложек показывает, сколько музыкальных магазинов было в 30-х и 40-х годах, и некоторые из наиболее привлекательных обложек можно коллекционировать сами по себе.
ПОКУПКА 78S ПО ПОЧТЕ
Многие люди опасаются покупать 78-е по почте из-за их хрупкого характера. Я купил десятки за эти годы, и только один раз сломался у продавца eBay, который не знал разницы между шеллаком и винилом (и настаивал на том, что разницы нет).Есть много постоянных продавцов eBay, которых легко идентифицировать по количеству продаваемых ими 78-х. Если я еще не знаю продавца, я проверяю его отзывы. Трое из моих самых надежных продавцов — это Greg’s Greats, Philip Hutchinson и icantbelieveitsnotclutter.
Я всегда настороженно отношусь к продавцам, у которых почтовые расходы на 78-е такие же, как и на виниловые — если у них нет более высоких почтовых расходов, это означает, что ваш драгоценный шеллак придет сломанным в почтовом конверте для альбомов. Способ отправки 78-х состоит в том, чтобы завернуть пластинки в толстый прочный картон, упаковать их в пузырчатую пленку, внутри большой коробки с упаковкой из пенополистирола.Если у продавца на eBay нет отзыва о продаже 78-х, достаточно просто спросить его, как он собирается опубликовать его. Плюс, конечно, если вы покупаете на eBay, платите через PayPal, и если рекорд будет побит, вы можете потребовать свои деньги обратно. При покупке на eBay также стоит сузить поиск до продавцов в вашем регионе — так вы сможете забрать товар самостоятельно и не рисковать повреждением на почте.
СОСТОЯНИЕ
Как и в случае с коллекционированием винила, состояние превыше всего.Бесполезно покупать виниловый альбом с большой царапиной, потому что вы не хотите раздражающих щелчков на протяжении всей пластинки. Однако с 78-ми, особенно с более старыми, вы ожидаете, что у них будет поверхностный шум. Хотя было бы неплохо найти пластинку из шеллака Mint 1920 года, на самом деле это маловероятно, но состояние все же в определенной степени важно. Старые 78-е, у которых был чрезмерный люфт на граммофонах со стальными иглами, будут иметь признаки износа, канавки часто становятся серыми, и они не будут звучать великолепно, независимо от того, на чем вы их играете.С другой стороны, 78-е из 50-х годов могут иметь очень мало шума или вообще не иметь поверхностного шума, если находятся в хорошем состоянии.
К концу 50-х годов некоторые лейблы, такие как Pye, начали выпускать 78-е на виниле. Они могут звучать лучше, чем 45-е, если они в хорошем состоянии, из-за более высокой скорости записи и более широких канавок. 78-е также склонны к растрескиванию и поломке. Я без проблем играл на взломанных 78-х, хотя я бы с осторожностью играл на них на приличной системе, так как вы можете повредить иглу. Сколы обода — это еще одна вещь, на которую следует обратить внимание при покупке 78-х — это нормально, если чип не выходит на игровую поверхность.Только будьте осторожны, опуская иглу на пластинку!
Руководство по правильной упаковке 78 записей RPM
Не попади на стену позора! Упакуйте правильно!
Коротко…
- Никогда не используйте почтовую программу LP для отправки шеллака 78!
- Закрепите диск между двумя или более картонными квадратами.
- Наполните коробку размером примерно 12 x 12 x 6 дюймов упаковочным материалом по вашему выбору (например, арахисом, ватной бумагой и т. д.).).
- «Поместите» бутерброд с пластинкой в середину коробки, накройте его дополнительным упаковочным материалом, чтобы обеспечить достаточную амортизацию со всех сторон.
- Запечатайте посылку и отправьте по почте.
Для уточнения…
Существует множество руководств по упаковке хрупких пластинок из шеллака для транспортировки, есть превосходное руководство Брайана Райта из Rivermont Records, стильное руководство NESPRS и даже руководство, нарисованное легендарным карикатуристом Р. Крамбом (любезно предоставлено г-ном Джоном Хенеганом). .К сожалению, также нет недостатка в плохо упакованных пластинках, летающих по почте и ломающихся, поэтому вот еще одно пошаговое руководство о том, как правильно упаковывать записи. Наиболее важные элементы для выживания записей выделены жирным шрифтом.
Слишком много людей отправляют 78 в почтовых программах LP. Хотя они подходят для гибких виниловых пластинок, они слишком тонкие, чтобы обеспечить достаточную защиту для хрупких антикварных 78-х пластинок, и почти гарантируют, что они не сломаются при транспортировке. Не используйте почтовые программы LP для отправки записей 78 RPM!
Записи должны быть в конвертах, если это возможно.
Очень важно понимать, что 78 сделаны не из винила, а из очень хрупкой и хрупкой смеси шеллака, и если не упаковать их с большой осторожностью, они сломаются при транспортировке. Их выживание зависит от достаточной амортизации упаковки и полной неспособности сгибаться. Чтобы правильно упаковать 78-е, , вам понадобится несколько материалов: прочная картонная коробка, квадраты из гофрированного картона, вырезанные по размеру пластинки (обычно 10 дюймов), и упаковочный арахис, газета или другой упаковочный материал.
Если возможно, позаботьтесь о том, чтобы все пластинки были помещены в защитный конверт, особенно если вы отправляете более одного диска вместе. Если втулки недоступны, бумаги, заправленной между дисками, будет достаточно. Однако в идеале не газета, так как газетная бумага может стереться с пластинок.
Расположите гофры в противоположных направлениях.
Расположите картонные квадраты так, чтобы гофры шли в противоположных направлениях, как показано на изображении слева.
Поместите пластинку(и) между квадратами картона , в идеале, по крайней мере, с двумя квадратами по обе стороны от диска, для оптимальной защиты, сделав, так сказать, «картонный бутерброд».
В один и тот же «сэндвич» следует упаковывать не более десяти пластинок, а при отправке такого большого количества пластинок лучше всего помещать еще один картонный квадрат между каждыми двумя или тремя пластинками.
Надежно запечатайте пластинку между квадратами.
Затем скрепите стороны «бутерброда» вокруг пластинки, чтобы диск не смещался. Для этого идеально подходит упаковочная лента , а также подойдут резиновые ленты (здесь я использовал резиновые ленты, чтобы не тратить картон на пластинку, которую я на самом деле не отправляю).Скотч волшебная или малярная лента не идеальны, так как они имеют тенденцию рваться при транспортировке. Многие дилеры помещают небольшой лист бумаги между краями ленты пластинки, чтобы он не порвал обложку или не оставил следов на диске.
Для дополнительной защиты оберните «бутерброд» одним или двумя слоями пузырчатой пленки.
Упаковка хрупких пластинок из шеллака, зажатых между картонными квадратами, является наиболее важным элементом обеспечения их успешной навигации по жесткой почтовой системе.
Пластинка надежно «плавает» в упаковке арахиса.
Теперь заполните дно очень прочной большой картонной коробки упаковочным материалом. Подойдет пенопластовая упаковка для арахиса, стеганые газеты или что-то подобное. Показанная коробка имеет размеры шесть на двенадцать дюймов, идеальный размер, хотя и более короткие тоже подойдут. Поместите сжатую пластинку поверх этого слоя упаковки, а затем заполните коробку до конца, чтобы полностью окружить защищенную пластинку, таким образом, чтобы диск был подвешен в i дне коробки . Это предохраняет пластинку от прямых ударов других посылок или небрежных почтовых работников. В торговле этот метод называется «плавающий».
Наконец, плотно и надежно закройте упаковку. Хотя я искренне сомневаюсь, что действительно имеет значение, пишете ли вы на коробке «хрупкое» или нет — я никогда не видел доказательств того, что почтовые работники действительно обращают на это внимание — это не может причинить никакого вреда, поэтому я бы рекомендовал это просто перестраховаться.
Все готово к отправке на почту!
РодственныеЗапись 78 RPM Records — Личный сайт Роджера Липера
Пластинка RCA Victor 78 об/мин «шеллак».В нашем последнем посте я упомянул, что работаю над оцифровкой некоторых старых пластинок на 78 об/мин. Что ж, задача выполнена, и у меня в коллекции почти 60 новых песен. Оцифровать легко, но сделать это правильно может занять много времени.
Пластинки на 78 об/мин обычно, но не всегда, имели диаметр 10 дюймов. Есть диски диаметром 12 дюймов, а есть и намного меньше. Если у вас есть 12-дюймовая запись «The Prisoner Song» Банни Беригана, у вас есть что-то особенное.У меня есть кинопластинка «Красный ворон» диаметром около 8 ¼ дюймов и неопределенно-желтая пластинка диаметром 6 дюймов. Эти пластинки меньшего размера изготавливаются из пластика или винила. С другой стороны, 10-дюймовые 78 сделаны из шеллака. Настоящая смесь включала, насколько я помню, глину. Итак, диски хрупкие, и нужно быть очень осторожным.
Но самое главное, что нужно знать, это то, что канавки и «выпуклости» в канавках не такие, как на современных 12-дюймовых виниловых пластинках. У 78-го канавки шире, а неровности, так сказать, грубее.Хотя тонармы ранних проигрывателей представляли собой стальные иглы, иглы более поздних моделей имели крошечные рубиновые наконечники на концах. Щупы LP обычно имели бриллианты.
Те, кто сегодня не устанавливал проигрыватель, не представляют, на что мы готовы пойти, чтобы быть уверенными, что касание иглы по пластинке было максимально легким. К сожалению, пластинки со скоростью 78 об/мин требуют более широкого наконечника иглы и более тяжелого веса на тонарме. Нет ничего необычного в том, что тонарм, оптимизированный для пластинки на 33 1/3 об/мин, отскакивает от шеллачного диска на 78 об/мин.
Некоторые фирмы выпускали поворотные столы с «перевернутыми» картриджами. На одной стороне картриджа была алмазная игла, а на другой рубиновая игла. Но поскольку 78-е вышли из моды, большинство производителей высококачественных проигрывателей сделали машины, которые воспроизводили пластинки только со скоростью 33 1/3 и 45 об/мин.
Сегодня нужно найти проигрыватель, который проигрывает пластинки со скоростью 78 об/мин. Если вы читали мой последний пост, то знаете, что я нашел такую штуку на распродаже. Я доволен тем, что могу использовать его для дисков с шеллаком, но он недостаточно совершенен для воспроизведения моих виниловых пластинок.Я боюсь повредить эти новые диски. Я очень, очень, очень не хочу, чтобы мой альбом Jethro Tull «Stand Up» был разорван на куски.
Отличительной особенностью этого нового проигрывателя является то, что он не имеет выходного низкомощного фонокорректора. Он имеет стандартный линейный выход с соединениями RCA. Это означает, что подключиться к линейному разъему на задней панели одного из моих компьютеров очень просто.
Я использую программное обеспечение Audacity (https://www.audacityteam.org/) для записи и экспорта материала с моих 78-х годов.Audacity бесплатен и относительно прост в использовании (аудиопрограммы редко бывают «простыми» в классическом смысле), но Audacity не так уж и плох. Варианты онлайн-справки очень хороши, и есть пошаговые руководства, в которых указано, как подготовить и выполнить ваши проекты оцифровки как для 78, так и для 33 1/3 пластинок.
Здесь нет смысла описывать этапы оцифровки, потому что Audacity делает это намного лучше, чем я. Тем не менее, стоит отметить, что вы должны знать об этих пунктах:
- Вы можете практически гарантировать, что ваша пластинка на 78 об/мин содержит хлопки, щелчки, шипение и множество других дефектов.На самом деле, на одной из моих пластинок я мог слышать скрежет, который делала записывающая машина, когда гравировала оригинальный мастер-диск. Вы можете избавиться от некоторых шумов и уменьшить большинство других. Но, если вы не потратите огромное количество времени, вы не получите чистую запись.
- В зависимости от даты записи, ваши 78s могут использовать новую, старую или древнюю технологию. Ранние записи 78 года не были сделаны «электрически», в отличие от более поздних. Справочное руководство Audacity может помочь вам разобраться в этом.Эпоха, в которую была сделана запись, определит, что вам нужно делать, когда вы делаете свой проект.
- Существует такая вещь, как «кривая RIAA», и вам придется немного поэкспериментировать. Кривая RIAA — это спецификация того, как звук в записи записывается и воспроизводится. Это сложно, но вы можете ознакомиться с кровавыми подробностями здесь — https://en.wikipedia.org/wiki/RIAA_equalization. Вы будете тестировать и пробовать процесс инвертирования кривой. Поверьте, это странно, но весело.
- Вам нужно будет протестировать фильтры, такие как фильтры верхних и нижних частот, и вы станете мастером эквалайзера. Не беспокойтесь, пошаговые инструкции Audacity помогут вам.
- Audacity не идеальна, и вам даже об этом говорят. В инструкциях упоминается дополнительное или альтернативное программное обеспечение, которое может работать лучше, чем Audacity, для определенных шагов. Назовите это «правдой в рекламе». Но я обнаружил, что Audacity отлично справляется со своей задачей.
Зачем делать всю работу по оцифровке записей? Это хороший вопрос.Как только мои записи находятся в компьютере, я могу вставить их в медиаплеер или на флэш-накопитель, чтобы взять мелодии с собой. Поскольку мои автомобили могут воспроизводить музыку прямо с флешки, я могу иметь при себе всю свою библиотеку (если я настолько сумасшедший), пока я в дороге.
Есть еще один фактор. Если я проигрываю цифровые версии своих песен с пластинок на 78 об/мин, я не добавляю износу диску. Вдобавок ко всему, поскольку я довольно хорошо подготовил файлы, песни тоже звучат лучше!
Как почистить винил и 78 пластинок
ОЧИСТКА 78 ОБ/МИН И ВИНИЛОВЫХ ПЛАСТИНКОВ:Если у вас обширная коллекция пластинок, вы владеете музыкальным магазином или находитесь в плата за коллекцию пластинок, принадлежащую музею или библиотеке, — вакуумная система очистки пластинок, такая как VPI Record Cleaning Машины — отличная инвестиция.Использование этих машин гарантирует встроенное удаление грязи, что приравнивается к меньшей дегенерации записи и лучше звук!
Аудиозаписи нуждаются в регулярной очистке, если они воспроизводятся. Они никогда не следует воспроизводить или хранить, если они грязные. Bags Unlimited имеет успешно разработал решения для очистки грампластинок как для 78 об/мин, так и для виниловые пластинки.
1. Очистка пластинок на 78 оборотов: пластинки со скоростью вращения 78 об/мин из ацетата, ламината или для шеллака требуется специальный чистящий раствор, не содержащий алкоголь, так как спирт может разрушить эти материалы.(спиртовая чистка однако решение можно использовать на дисках Edison Diamond.) Наш «Groovy» Сменный чистящий раствор AGC478, AGC878 и AGC3278 не содержит спирта и был разработан для его глубокой очистки, антистатичности и отсутствия остатка характеристики. Наш комплект для чистки 78 пластинок AGCK78 поставляется с бутылкой на 2 унции чистящая жидкость без спирта, щеточка с микрощетиной для чистки пластинок и безворсовая замшевая одежда. Чтобы правильно очистить пластинку 78 Record, *** распылите слегка запишите (стараясь избежать этикетки) с очистителем «Groovy»; возьмите щетинную щетку и в направлении канавок проведите раствор над пластинкой и в канавки.Начинайте уборку в по центру и двигайтесь к краю пластинки. Далее возьмите безворсовый тряпкой и в направлении канавок протрите поверхность насухо. Повторение если необходимо. ВСЕГДА ДАВАЙТЕ ПЛАНКАМ ВЫСОХАТЬ НА ВОЗДУХЕ ПОСЛЕ ОНИ БЫЛИ ОЧИЩЕНЫ ПЕРЕД ВОСПРОИЗВЕДЕНИЕМ ИЛИ ПЕРЕД ХРАНЕНИЕМ*** Записи со скоростью 78 об/мин обычно слоистые материалы с хрупкими поверхностями, которые легко растрескиваются и допускать попадание воды внутрь материалов, поэтому прямой контакт и следует избегать погружения в воду.Вода, которая просачивается в пластинку может сделать его восприимчивым к грибковым атакам, а также деформации
2. Очистка виниловых пластинок 33-1/3 LP и 45 об/мин. чистка виниловых пластинок, как показано выше, для очистки 78 пластинок (между ***), но с помощью нашего комплекта для чистки виниловых пластинок AGCK2, бутылка на 2 унции чистящего средства «Groovy» (содержит спирт), чистящая щетка и безворсовая замшевая ткань для сушки. Наш «Отличный» сменный очиститель для виниловых пластинок: Prod.Коды AGC4, AGC8 и AGC32- содержит спирт, который удаляет жир и масла с игрового поверхность. Его формула также была разработана для его глубокой очистки, антистатические свойства и отсутствие остатка.
3. Для чистки и смазки пластинок со скоростью вращения 78 об/мин или виниловых пластинок используйте нашу пластинку. салфетка для чистки Артикул ASA2. Он безворсовый и содержит антистатический раствор, а также специальный смазочный материал для сохранения трение иглы из-за износа канавок пластинки.Он также работает как смазка на 78 об/мин ацетатных и шеллачных поверхностях грампластинок.
Пыль, канавки и шеллак – Поиск старых, странных пластинок на 78 об/мин
Иррациональные заботы одержимого коллекционера записей #2
Как далеко вы готовы зайти, чтобы найти запись? Отважились бы вы нырнуть в мутные воды реки в поисках записей почти столетней давности? Конечным занятием коллекционера является поиск примитивных пластинок, изготовленных на шеллаке до Второй мировой войны, пластинок с широкими канавками, вращающихся со скоростью 78 оборотов в минуту.Это артефакты, которые помогли сохранить блюз, фолк, кантри и другие традиционные звуки, которые музыкальный критик Грейл Маркус описал как старую странную Америку , саундтрек к первой половине 20-го века.
Задолго до LP, 45-х и даже винила, 78-е были стандартным форматом для записанной музыки, толстый десятидюймовый диск, сделанный из шеллака, с одной песней на каждой стороне. Даже для самого преданного коллекционера пластинок этот формат сложен. Для него требуются другие проигрыватель и игла, чем для обычных виниловых пластинок, а 78-е трудно найти, особенно в Европе.Слишком много хлопот, слишком дорого, а зачем? Все эти песни можно найти на сборнике компакт-дисков или всего в один клик в любом потоковом сервисе. Кому захочется собирать эти тяжелые, дефицитные пластинки?
Ну да. Я хочу послушать 78s.
Я обратился к музыкальному писателю из Нью-Йорка Аманде Петрусич за дополнительной информацией об увлекательном и диком мире пластинок на 78 оборотов в минуту. Она является автором книги «Не продавать ни за какие деньги — дикая, навязчивая охота за редчайшими в мире пластинками со скоростью вращения 78 об/мин», увлекательной и забавной книги о тех своеобразных людях, которые годами искали эти пластинки.Я спросил ее, почему ее так привлекают 78-е. «Мне понравилось, как коллекционирование заставило меня немного замедлиться», — сказала она мне. «Эти пластинки трудно приобрести, их трудно проигрывать, а затем, когда вы, наконец, получаете одну из них домой и на свой проигрыватель, за ней требуется небольшой уход. Вы должны взаимодействовать с ним на его собственных условиях. Я слушал так много музыки, и все это казалось мне таким ненужным, и это было таким сильным противоядием от этого».
Книга Аманды «» — это рассказ о крупнейших в мире коллекционерах 78-х в прошлом и настоящем, но это также и собственное исследование этого мира автором.Она путешествовала, чтобы встретиться с коллекционерами и проникла в их коллекции, чтобы услышать из первых рук редкие записи, которых в мире может быть только две или три копии. В поисках пластинок Аманда не только посетила обязательные пыльные блошиные рынки, но и научилась нырять и нырнула в реку Милуоки в Висконсине, надеясь найти какие-нибудь из 78-х, которые сотрудники Paramount Records, известного звукозаписывающего лейбла, его довоенные джазовые и блюзовые записи, выброшенные в реку после закрытия фабрики в начале 1930-х годов.
Я признаю это. Читая книгу, я завидовал тому, что слушал эти пластинки, видел коллекционера Джо Бассарда, танцующего в своем подвале с 15 000 пластинками, некоторые из которых являются редчайшими пластинками в мире. Легко завидовать прослушиванию пластинок в подвале Джо Бассарда. Тем не менее, что меня по-настоящему беспокоило, так это то, что я полностью погрузился в ее донкихотское предприятие по нырянию в реку в поисках записей. Я готов сделать это сам. Порыв искать редкие пластинки, вроде Paramounts, когда-нибудь закончился, спросил я ее.Очевидно, нет: «Хотел бы я сказать, что закончил книгу, встал, отряхнулся и пошел дальше — но я все еще ищу и собираю записи».
Что было самым примечательным во время ее поисков, спросил я ее. «[Коллекционер] Крис Кинг поставил мне пластинку каджунского гитариста по имени Blind Uncle Gaspard. Я слышал его раньше — у него есть трек в «Антологии американской народной музыки» Гарри Смита с Дельмой Лакни, — но я никогда не слышал «Sur Le Borde de L’Eau», которую считаю его шедевром.Это полностью уничтожило меня, когда я впервые услышал это. Я не уверен, что когда-либо выздоравливал».
Кстати, эта малоизвестная песня стала немного более известной, так как она была частью саундтрека к сериалу «Настоящий детектив». Это душераздирающая песня.
Несмотря на то, что у меня нет ни одной пластинки 1920-х или 1930-х годов, меня очень привлекает американская музыка того периода. Есть что-то очень успокаивающее в том, чтобы слушать эту далекую музыку сквозь потрескивания, хлопки и шипение записи.Это звучит правдоподобно, и, проще говоря, многое из этого чертовски хорошая музыка.
С 1950-х годов коллекционеры 78-х годов охотятся за утерянными записями 1920-х и 1930-х годов. Они ездили на блошиные рынки, распродажи на заднем дворе, в заброшенных домах или просто откликались на зов кого-то, кто держит под кроватью стопку 78-х, нежелательный для многих унаследованный объект. Часто эти записи не представляли особой ценности. Но кто знает? Возможно, удастся найти песню Чарли Паттона. В настоящее время 78-е продаются на аукционах, на которых стоимость пластинки может достигать нескольких тысяч долларов, или просто торгуются среди коллекционеров.
К счастью для нас, меломанов, какими бы эксцентричными и своеобразными коллекционерами ни были, они также чрезвычайно щедры и часто делятся своими коллекциями в виде компиляций. В своей книге Петрусич документирует, как первая волна коллекционеров пластинок, таких как Джеймс МакКьюн, также выступала в роли кураторов, спасая многие песни и исполнителей от полного забвения. Если бы не страстная и навязчивая охота на коллекционеров музыки, мы, возможно, не услышали бы мучительного рычания Чарли Паттона или стенаний Гиши Уайли.Как объясняет Петрусич: «В 1950-х и 60-х годах коллекционеры пластинок начали переиздавать редкие 78-ки из своих частных коллекций на LP, что в конечном итоге открыло эту музыку для остального мира — до этого у кого-либо буквально не было другого способа услышать именно эти песни и выступления. Именно так Джимми Пейдж впервые услышал блюз: на пластинке, а не на 78-м».
Однако автор также утверждает, что коллекционеры создали субъективное повествование, отдавая предпочтение определенным художникам. Сегодняшний образ блюзмена как друга чертей во многом определяется ролью коллекционеров.«Коллекционеры оказали всем нам замечательную услугу, конечно, сохранив и воспроизведя эти записи, но они также написали субъективный рассказ; коллекционеры собирали и переиздавали музыку, которая им нравилась, поэтому то, что мы знаем о той эпохе, отражает их своеобразные вкусы. Это не совсем объективный рассказ. Коллекционеры, как правило, необычные, несколько причудливые персонажи, и их предпочтения по большей части отражают интерес к эзотерическим, маргинализированным художникам. И вот что мы знаем о блюзе.».
Антология американской народной музыки
Пожалуй, самым известным коллекционером 1950-х годов был Гарри Смит. Эксцентричный художник и режиссер из Портленда, штат Орегон, в 1952 году курировал основополагающую «Антологию американской музыки». Три тома записей 1920-х и 1930-х годов оказали наибольшее влияние на возрождение фолка 1960-х годов. Для каждого, кто ее слушает, Антология обладает огромной притягательной силой, это нечто большее, чем просто сборник старых песен.Это сердце и основа традиционной американской музыки. Аманда, большой поклонник Антологии, сказала мне, что «Гарри Смит составил Антологию американской народной музыки в 1952 году; он был одним из первых коллекционеров, посвятивших свою коллекцию винилу. У Смита был особый вкус и чутье к повествованиям, которые можно было извлечь из народных песен, и он рассказывает историю об Америке на определенном этапе ее развития. Трудно сказать, что делает Антологию такой особенной. Отчасти он был просто мастером-секвенсором.Он размещает песни по отношению друг к другу таким образом, что создается континуум, история».
Коллекционеры нередко выходят за пределы музыки. Например, коллекционер Кристофер Кинг сопровождает свою компиляцию очень хорошо продуманными и тщательно проработанными комментариями. Контекст, история так же важны, как и музыка, как поняла Аманда: «Я была так удивлена тем, как много важных первичных исследований проводят 78 коллекционеров и насколько строги их стандарты. Большинство коллекционеров сделают все возможное, чтобы узнать как можно больше об определенном исполнителе, жанре или лейбле — приобретение исполнения на шеллаке — лишь один из компонентов охоты.Понять, как и откуда взялось музыкальное произведение, что оно означает или значило в своем первоначальном контексте, кто его создал и кого они любят, как они выглядели и где умерли — мне потребовалось некоторое время, но теперь все это пришло к глубокому пониманию. повысить мою оценку песни».
Да, я читал об этом, собирать 78-ки непросто, но я все равно хочу попробовать и сделать свои собственные открытия, хотя у меня нет лишних тысяч долларов. Я спросил Аманду, есть ли шансы начать это хобби в 2015 году.Она призналась, что в наше время очень сложно пробиться в это увлечение. «Это что-то элитарное! В 2014 году это действительно сложное хобби. Редкие пластинки стоят огромных денег и редко передаются из рук в руки. Но, конечно, если вы будете следовать своим вкусам — и собирать то, что вам нравится, а не то, что редко или ценно, — я думаю, что есть еще много отличных и доступных записей».
Тем не менее, я еще новичок. Каждый раз, когда я видел кучу 78-х, меня переполняли имена художников, которых я не знаю.Конечно, было бы здорово иметь оригинальную пластинку Чарли Паттона, но я не придумал никакого списка пожеланий. Для Аманды Петрусич этот вопрос ясен: «Безусловно, моя любимая песня — «Last Kind Words Blues» Джиши Уайли». Кристофер Кинг, один из коллекционеров, упомянутых в книге, был первым, кто сыграл мне ее на 78-м (известных копий может быть три), и это стало для меня трансформирующим опытом. Если бы я мог загадать желание для одной пластинки, это была бы именно она».
Хотите узнать о старых 78 записях?
- Посмотрите документальный фильм о Джо Бассарде под названием «Блюз отчаянного человека ».